藝術(shù)典故(關(guān)于藝術(shù)的故事)
1.關(guān)于藝術(shù)的故事
貝多芬童年 貝多芬的祖父與父親都是宮廷歌手。
在大部分時間里，他的父親都喝得大醉，沒有對家庭和氣過一點(diǎn)，甚至連家人們是否有足夠的吃穿都從未過問。起初，善良的祖父還能使這個家庭免受太多的苦；反過來，他最大的孫子的音樂才能也使老人感到莫大的欣慰。
但是當(dāng)小貝多芬只有四歲時，祖父就去世了。貝多芬的父親常把孩子拽到鍵盤前，讓他在那里艱苦地練上許多小時，每當(dāng)彈錯的時候就打他的耳光。
鄰居們常常聽見這個小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣著睡去。不久，一個沒什么水平的旅行音樂家法伊弗爾來到這個市鎮(zhèn)，被帶到貝多芬家里。
他和老貝多芬常常在外面一個小酒館里喝酒到半夜，然后回家把小路德維希拖下床開始上課，這一課有時要上到天亮才算完。為了使他看上去象一個神童，父親謊報了他的年齡，在他八歲時，把他帶出去當(dāng)做六歲的孩子開音樂會。
但是天下哪有后天培養(yǎng)出來的神童，盡管費(fèi)了很多事，老貝多芬始終沒有能夠把他的兒子造就成另一個年輕的莫扎特。與莫扎特相比，貝多芬的童年太不幸了。
莫扎特在童年受到良好的教育，他的練功時間是愉快而安靜的，有著一個慈愛的父親和一個被鐘愛的姐姐；而貝多芬則不然，雖然他的演奏贏得了家鄉(xiāng)人的尊敬，但世界性的旅行演出卻遠(yuǎn)未象莫扎特那樣引起世人的感嘆。
2.請教下藝術(shù)一詞的典故
說到“藝術(shù)”之初始，我總認(rèn)為人類也是在懵懂中慢慢把自身的種種對應(yīng)自然的行為歸納總結(jié)成各式各樣的如今天我們所見到許多分類。
所以藝術(shù)一詞也是隨著人類的認(rèn)識而慢慢的改變其內(nèi)涵并隨之變化著它相應(yīng)于那個時期的定義。當(dāng)我仔細(xì)的分析了藝術(shù)的古代含義時，我就發(fā)現(xiàn)藝術(shù)一詞的時代變遷是相當(dāng)巨大的。
也可以從這個變化中感受到人類精神情感的日益精細(xì)和朝著高級逐漸發(fā)展的過程。 在看完許多資料之后給我留下最深印象的就是“種植”這個詞，這個最初與“藝術(shù)”結(jié)緣的行為，只要你記住“種植”那么你就能摸到古代中國關(guān)于藝術(shù)含義的大概輪廓了。
大家都知道藝術(shù)的藝字在古代是寫為“兿”和“埶”，而這兩個字在人類造詞之始是為了表示“種植”行為的，所以其本義就是“技藝、藝術(shù)、種植”。古時有“六藝”，士大夫階層必習(xí)之技，“周時六埶蓋亦作埶，儒者之于禮、樂、射、御、書、數(shù)猶農(nóng)者之樹埶也”在這里，藝術(shù)的藝字表種植，術(shù)（術(shù)）字表技術(shù)，那么藝術(shù)便是“種植技術(shù)”的意思了。
從清朝學(xué)者段玉裁的研究中也能看出古時藝術(shù)為種植之義，《說文解字注》曰：兿埶相通，“兿猶樹也，樹種義同?！钡怯行W(xué)者認(rèn)為這個“種植”的意思不僅僅是那么純粹的單指這種農(nóng)業(yè)行為，根據(jù)那句話而理解為“在人的精神內(nèi)部埋下體驗價值的種子并使其成長的技術(shù)”。
我想這是有道理的，從這里也可以看出，“藝術(shù)”的涵義在周時就有了一個從原始狀態(tài)到有意識狀態(tài)飛躍變更的過程，即從“種植”的本義發(fā)展到引申義。 藝術(shù)還泛指技藝，因為人類的初始只能意識到其行為的表面，還無法明確的感覺出其內(nèi)在更深的東西，因此在懵懂中將藝術(shù)指稱為技藝，但是隨著人的認(rèn)識慢慢的提高，隱藏在其下的豐富內(nèi)涵必然逐漸的昭顯出來，藝術(shù)之含義自然也就必須跟著變化了。
這就好比剛發(fā)現(xiàn)一件新事物的時候，需要先給它掛一個標(biāo)簽以作辨別于其他事物的標(biāo)志，并對這個標(biāo)簽先做一個暫時的詮釋，而隨著對之愈加的了解，這個標(biāo)簽的含義也愈加豐富和明晰了。 既然藝術(shù)被泛指為技藝，那么一切關(guān)于技藝的門類便都被歸入了早期藝術(shù)的范圍之內(nèi)了。
比如樂伎，歌舞伎，或樂工，歌舞工。這里“伎”通“技”。
莊子在《庖丁解牛》中就認(rèn)為庖丁解牛之技藝為藝術(shù)。這點(diǎn)倒是很好理解，根據(jù)藝術(shù)的廣義來看，生活中處處充滿藝術(shù)，那么各行各業(yè)都能與藝術(shù)扯上關(guān)系也是很順理成章的事情。
關(guān)于藝術(shù)狹義與廣義之說下次再討論。 當(dāng)然因為古人對藝術(shù)的感知的表述還停留在初始階段，因此在字面上便有了相當(dāng)大的模糊性，而這個模糊性也使得很多的后人在一知半解或者買弄的情況下，片面的認(rèn)為藝術(shù)就是技術(shù)，許多人對于藝術(shù)的理解也只是停留在表現(xiàn)技巧上，而無法上升到更高的精神層次。
也由此而來許多的社會偏見，認(rèn)為學(xué)藝術(shù)的人只需要技巧好就可以，文化不需要重視，甚至因建國以來，社會長期對學(xué)藝的人忽視文化造成藝術(shù)系的人普遍文化程度下降，導(dǎo)致作品質(zhì)量逐年衰退以至于無法涌現(xiàn)出真正的藝術(shù)大師之后，認(rèn)為學(xué)藝術(shù)的人都是些書讀不好的垃圾。這些人很大部分的確是垃圾，但是請記?。核囆g(shù)不是垃圾！造成這個后果的社會環(huán)境才是真正的垃圾制造者，藝術(shù)在中國的某一個階段被平白無辜的蒙上了一層羞辱。
“藝術(shù)”單詞在古代西方 作為同樣人類的早期狀態(tài)，西方人對于藝術(shù)的初始界定也是含糊不清的，但是最明顯與中國不同的是，西方關(guān)于藝術(shù)的涵義與宗教有密切關(guān)系，因此，如果抓住了“宗教”這個詞，你也能大致的了解到西方早期關(guān)于藝術(shù)的基本輪廓。在西方人的眼里，藝術(shù)是不同與其他的一些特殊技能，例如木工，鐵工，外科手術(shù)等等技藝。
在這里，西方人更明確的意識到藝術(shù)的特殊性和先天性的舉足輕重。 “ART”是英語中的“藝術(shù)”的大致意思，而古拉丁語“ARS”為“藝術(shù)”的大致意思，但是那時的藝術(shù)指代的是任何形式的書本學(xué)問，比如語法，邏輯，巫術(shù)，占星術(shù)。
西方人將這些學(xué)問都籠統(tǒng)的指稱為技巧。希臘人和羅馬人創(chuàng)造了人類歷史上最了不起的藝術(shù)之一，但是他們卻只不過把藝術(shù)當(dāng)成一組技藝，比如作詩的技藝、邏輯技藝等等。
那時他們對藝術(shù)這個現(xiàn)象還是充滿著疑慮的，這和任何早期的人類一樣，對藝術(shù)的本質(zhì)內(nèi)涵都還沒有明確和完全的表述。由此也可見，人類僅用天賦的直覺創(chuàng)造精神財富的時候更能純粹而投入。
這或許就是所謂的“世界本簡單”，“復(fù)雜”無非是人們在探索世界時的一個歷程罷了?！皬?fù)雜”是一片一片的碎片，拼起來后就還原成了“簡單”了。
參考資料：/f?kz=178550913。
3.與藝術(shù)有關(guān)的典故
成語典故——伯樂相馬
伯樂本來的名字叫孫陽，他是春秋秦穆公時的人，很會辨別馬匹的好壞，是著名的相馬師，所以人們叫他伯樂（天上星宿名稱，傳聞專管天馬）。有一次，伯樂經(jīng)過虞阪，眼睛一亮，看見一匹千里馬；但是這匹馬卻被人當(dāng)成劣馬，用來拉車。伯樂覺得十分的痛心，不禁淚如雨下。這匹馬彷佛也知道伯樂很同情它，也口吐白沫，連連嘶叫起來。伯樂有一個朋友名叫方九皋，也很會相馬。有一次，他找來了一匹駿馬，告訴秦穆公說這是黃色的雌馬。秦穆公牽來一看，卻是一匹栗色的雄馬，不禁大失所望。事后，穆公對伯樂說：「方九皋連雄馬、雌馬，以及毛色都分不清楚了，怎么可能看得出馬的好壞呢？」伯樂不以為然，他認(rèn)為方九皋看重馬的內(nèi)在精神，而不重外形。穆公聽了，再牽出馬仔細(xì)的察看，果然是天下最好的馬。
人們常把具有賞識人才的眼力的人比做伯樂，而把有用的人才比做千里馬，這就是「伯樂相馬」。
4.關(guān)于藝術(shù)的小故事
1.莫扎特的故事： 奧地利作曲家沃爾夫?qū)ぐ斉_烏斯·莫扎特，是維也納古典樂派的代表人物。
1756年1月27日生于薩爾茨堡一位宮廷樂師的家庭，1791年12月5日卒于維也納。莫扎特三歲起顯露音樂才能，四歲跟隨父親學(xué)習(xí)鋼琴，五歲作曲，六歲又隨父親學(xué)小提琴，八歲創(chuàng)作了一批奏鳴曲和交響曲，十一歲寫了第一首歌劇。
他僅僅活了三十六歲。繁重的創(chuàng)作、演出和貧困的生活損害了他的健康，使他過早地離開人世，他的音樂作品成為世界音樂寶庫的珍貴遺產(chǎn)。
1762年，六歲的莫扎特在父親的帶領(lǐng)下到慕尼黑、維也納、普雷斯堡作了一次嘗試性的巡回演出，獲得成功。1763年6月-1773年3月，他們先后到德國、法國、英國、荷蘭、意大利等國作為期十年的旅行演出，獲得成功。
這些旅行演出對莫扎特的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了積極影響。他有機(jī)會接觸到歐洲當(dāng)時最先進(jìn)的音樂藝術(shù)--意大利歌劇、法國歌劇、德國的器樂，這使他以后能成為他那個時代在創(chuàng)作上風(fēng)格最廣泛的一位作曲家。
自1774年起，他的創(chuàng)作開始進(jìn)入成熟時期。1777年在他又一次旅行演出時，在和社會各階層廣泛的接觸中，特別是與曼亥姆市民藝術(shù)家們平等而融洽的交往中，莫扎特得到了遠(yuǎn)非傳統(tǒng)觀念所能給予他的啟示和激勵。
這不僅是藝術(shù)鑒賞力的提高，而首先是對不合理的封建制度的深切體會。他愈加認(rèn)識到，一個人的價值不是由出身而是由才能與道德所決定。
這時已經(jīng)成人的莫扎特，對自己的奴仆地位感到不滿。為了爭取人身與創(chuàng)作自由，1781年，他徹底地同雇傭他的大主教決裂，毅然辭職。
成為奧地利歷史上第一個有勇氣和決心反抗宮廷和教會、維護(hù)個人尊嚴(yán)的自由作曲家。同年，他到了維也納，并寫出了著名的歌劇《后宮誘逃》。
5.關(guān)于藝術(shù)的小故事
康熙年間，有個御用畫師叫禹之鼎的，自小苦練丹青，又融匯各派之長，學(xué)識淵博，當(dāng)時有“禹畫圣”的稱號，于是他自己頗為自負(fù)。
“禹畫圣”供職內(nèi)廷，常聽眾官稱康熙帝天資聰潁，志趣高尚，藝事無一不精，且擅畫工?！坝懋嬍ァ眳s不以為然，心想，康熙是皇帝，你們當(dāng)然要捧他了，我就不信皇帝啥都懂，我“禹畫圣”以自己才藝立身世界，豈能與阿諛奉承之輩合污。
話說清圣祖玄燁，聽到有此心高氣傲的畫師，也有心去看看這人倒底有多大能耐。 一日微服來到內(nèi)廷，見禹之鼎畫的《王士楨幽坐篁嘯圖卷》頗具在野文人那種豪放不拘、精研細(xì)繪的畫風(fēng)，看后心自歡喜。
卻說皇上罵到，早驚動了眾官，都誠惶誠恐地跪拜于階下，高呼：“吾皇萬歲！” 康熙帝笑盈盈地擺手說道：“朕來此觀畫，不必多禮了?！?“禹畫圣”見皇上興致很好，心想，何不趁此時機(jī)試試皇上對畫藝修養(yǎng)，也可使自己在皇帝面前顯示自己的才能。
于是出得列來，朗聲奏道：“臣禹之鼎叩見圣上，愚臣才疏學(xué)淺，畫工粗獷，請圣上指教！” 康熙帝一邊說；“免禮平身?！币贿叾嗽斨碇?，心想，這分明是要看我有沒有賞畫水平?。√澾@老兒還有個性，于是高興地說道：“你這畫，章法嚴(yán)謹(jǐn)，行筆堅硬，用量圓潤，濃淡相渾厚而滋潤，一山一石，一竹一水，隨意揮灑，雖受尺幅之限，卻含‘拂云擎日之態(tài)’，王士楨獨(dú)坐幽篁中，兩眼迷離，雖有避世厭俗之意，卻露孤芳自賞之情吧？” 禹之鼎聽得目瞪口呆，微露羞赧之色，忙跪下說道：“在下之畫技，與名人相差甚遠(yuǎn)?！?/p>
又雙手呈上一幅畫卷：“圣上精通畫意，請萬歲爺觀賞此畫之意境，小人聆教之！” 好個“聆教之”，原來禹之鼎聽到康熙帝評畫中暗譏他“孤芳自賞”，雖微赧于顏，但不甘就此罷了，便來個“以攻為守”。 禹之鼎呈上的是一幅很少為人所知的古畫，他心想你皇帝如沒點(diǎn)真才實學(xué)也難論此畫了。
康熙帝一聽，暗想，不知這“怪才”拿什么畫來考朕，心中也很好奇，就說道：“你將畫懸掛于壁，朕與爾等共賞之?！?內(nèi)廷眾官，見康熙帝賞畫論藝，就攘擠一堂傾聽受教，此時見“禹畫圣”拿古畫來考皇帝，都驚得倒吸一口涼氣。
畫卷徐徐展開，只見一幅奇崛豪放的潑墨山水呈于眼前，章法實在出奇，突兀的山巖如鑄鐵所成，或云或泉，因其形似，猶如水自天而瀉，自然天成，不見墨污之跡，這種磅礴灝翰的畫面氣勢逼人，觀者都驚得鴉雀無聲。 康熙帝緩緩地端起茶呷了一口，尋思著，內(nèi)廷秘藏?zé)o數(shù)歷代名畫，此畫卻第一次見得，就憑這“怪才”呈上的這張畫，朕也該恕他無罪了。
“禹畫圣”見皇帝端杯尋思，心里暗自高興，在旁用躊躇滿志的眼光掃了一眼冥思苦想的眾官員，自負(fù)地用二根細(xì)細(xì)的手指捻著稀疏的胡子。 這時康熙帝輕輕放下茶杯說道：“朕縱觀此畫，由近及遠(yuǎn)，山石嶙峋有次，造型迥異，可謂鬼斧神工；涓涓細(xì)流統(tǒng)貫全畫，有來有去，可逐流溯源，淡骨濃色的云靄推著蒼郁的松濤，如聞其聲，又添幾分神秘的色彩，美也！” 眾官員聽到康熙帝生動的評畫頓時活躍起來，用欽慕的眼光注視著皇帝。
“禹畫圣”卻在旁把嘴一撇，意思是，就章法、筆觸、款式論畫，只算程式化語言，說清畫的出處才算“雅韻博古”呢！ 康熙帝看在眼里，心想：“好??！這才叫‘棋逢對手’?！庇谑桥d致盎然地站起來踱了幾步，說道：“自古畫有六法三品之說，古人云，氣韻生動，出于天成，人莫窺其巧者，渭之神品；筆墨超絕，傅染得宜，意趣有余者，謂之妙品；得其形似，而不失規(guī)矩者，謂之能品；此乃三晶。”
“禹畫圣”聽到此，頭也不晃了。雙眼瞪著康熙帝。
只見康熙帝微笑著又說：“朕曾聞，唐末有王墨者，落魄不拘世故，多放遨于江湖間，善以潑墨作出山水松石，世人無不嘆其精妙，朕觀此畫即王墨神品也！” 眾官員都為康熙帝淵博的談吐所折服，贊聲哄然四起，禹之鼎卻羞得滿面通紅，慌忙跪拜于地連連說道：“萬歲爺天聰多能，臣等莫及也！” 這時康熙帝心想，現(xiàn)在待朕試他學(xué)識如何了！于是反問道：“禹學(xué)土見識深廣，可知王墨奇特的畫風(fēng)如何作成？” 這一問，不少官員瞠目結(jié)舌，驚慌地望著禹之鼎，但見禹之鼎小心地說道：“圣上學(xué)識淵博，愚臣豈敢‘班門弄斧’！” 康熙帝哈哈笑道：“畫藝切磋乃是樂事，說說不妨?！?禹之鼎才開言道：“臣聞，王墨嗜酒成性，每欲作畫，必沉酣之后，用髻取墨抵絹上，潑墨作畫，蓋能脫去筆墨畦町自成一種意度，因兼移其神氣，果然妙不可言?！?/p>
康熙帝高興地聽著，一邊手扶案上用筆勾繪著什么，待禹之鼎講完，康熙帝將他畫的往上一舉，眾官一瞧，情不自禁地哎呀一聲，原來康熙帝眨眼之間已將禹之鼎維妙維肖地畫于紙上，畫中禹之鼎雖然仍是自負(fù)地撅著兩撇胡子，而那種趾高氣揚(yáng)不可一世的神氣已經(jīng)沒有了?？滴醯塾忠欢妒滞?，一行圓勁蒼秀的行書留于紙上：“藝海無涯，虛懷若谷?！?/p>
從此就流傳著一段康熙論畫的佳話。
6.關(guān)于藝術(shù)的一些小故事
1、達(dá)芬奇畫蛋
達(dá)芬奇是意大利的一位著名畫家，他在小的時候，有一天，教師拿出一個雞蛋說：“請你畫出兩個一模一樣的雞蛋，能做到嗎？”說完就走了。達(dá)芬奇想：雞蛋有什么好畫的，這又有何難呢？達(dá)芬奇從這邊看，那邊看，雞蛋還是雞蛋，但他怎么也畫不出兩個一模一樣的雞蛋。
于是，他去問老師，首先，老師表揚(yáng)了他認(rèn)真觀察，并告訴他別小看這一個雞蛋，其實他是千萬個雞蛋從不同的角度看是不同的雞蛋。達(dá)芬奇記住了這句話，不僅用手去畫，而且用心靈去畫，幾十年之后，他終于成為了一個大畫家。
2、澤征爾的自信
小澤征爾是世界著名的交響樂指揮家。在一次世界級的大賽決賽中，他按照評委會給的樂譜指揮演奏，敏銳的他發(fā)現(xiàn)了不和諧的聲音。起初，他以為是樂隊演奏出了錯誤，于是他叫樂隊停下來重新演奏，但很快他發(fā)覺還是不對。
他認(rèn)為一定是樂譜有問題，于是就問在場的評委，這時，在場的作曲家和評委會的權(quán)威人士堅持說樂譜絕對沒問題，是他錯了。面對一大批音樂大師和權(quán)威人士，他思考再三，最后斬釘截鐵地大聲說：“不！一定是樂譜錯了！”話音剛落，評委席上響起了熱烈的掌聲，祝賀他大賽奪魁。
原來這是評委們精心設(shè)計的“圈套”，以此來檢驗指揮家在發(fā)現(xiàn)樂譜錯誤遭到權(quán)威人士“否決”的情況下，能否堅持自己的正確主張，前兩位發(fā)現(xiàn)樂譜錯誤終因隨聲附和權(quán)威們的意見而遭淘汰，小澤征爾卻因充滿自信而摘取了世界指揮家大賽的桂冠。
3、王羲之練字
13歲那年，偶然發(fā)現(xiàn)他父親藏有一本《說筆》的書法書，便偷來閱讀。他父親擔(dān)心他年幼不能保密家傳，答應(yīng)待他長大之后再傳授。沒料到，王羲之竟跪下請求父親允許他現(xiàn)在閱讀，他父親很受感動，終于答應(yīng)了他的要求。
王羲之練習(xí)書法很刻苦，甚至連吃飯、走路都不放過，真是到了無時無刻不在練習(xí)的地步。沒有紙筆，他就在身上劃寫，久而久之，衣服都被劃破了。有時練習(xí)書法達(dá)到忘情的程度。一次，他練字竟忘了吃飯，家人把飯送到書房，他竟不加思索地用摸摸蘸著墨吃起來，還覺得很有味。當(dāng)家人發(fā)現(xiàn)時，已是滿嘴墨黑了。
王羲之常臨池書寫，就池洗硯，時間長了，池水盡墨，人稱 "墨池"。現(xiàn)在紹興蘭亭、浙江永嘉西谷山、廬山歸宗寺等地都有被稱為"墨池"的名勝。
4、齊白石學(xué)藝
1889年春節(jié)的一天，書畫家給齊白石出了個畫題，讓他畫一張橫披。作完后，胡沁園十分驚喜，遂即收齊白石為徒。他教齊白石讀唐宋詩，并引導(dǎo)他看小說。齊白石非常珍惜這個機(jī)會，常常讀到深夜。
經(jīng)過幾個月的苦讀，齊白石背熟了《唐詩三百首》，還研讀了不少古人濤文，瀏覽了許多古典名著。他作的詩也別具一格，具有唐風(fēng)宋骨的韻味。
胡沁園從“立意”、“用筆”等基本功入手教授齊白石，還把自己珍藏的古今名畫借給他觀摩。齊白石眼界大開，他揣摩“八大山人”的作品，臨摩、領(lǐng)會其用筆之妙，吸取百家之長，繪畫技藝突飛猛進(jìn)，不足一年就掌握了山、水、人、物、花、鳥的基本畫法和技巧。
5、畢加索
從小就很有藝術(shù)天賦，他會做惟妙惟肖的剪紙，還創(chuàng)作了許多驚人的繪畫作品。左鄰右舍都稱嘆不已，稱他為天才。然而，這個“天才”卻不是一個優(yōu)秀的學(xué)生，上課對他來說簡直就是折磨，聽課時他不是漫無邊際地幻想，就是看著窗外的大樹和鳥兒。
畢加索成了同學(xué)們捉弄的對象，他們喜歡跑到他的課桌前，逗他玩：“畢加索，二加一等于幾？”然后看著畢加索呆呆的樣子哈哈大笑。 就連老師也經(jīng)常在畢加索父母面前，繪聲繪色地描繪畢加索的“癡呆”，畢加索的母親聽了覺得無臉見人。
幾乎所有人都認(rèn)為：畢加索是一個傻瓜。只有畢加索的父親仍然堅定不移地相信：兒子雖然讀書不行，但是繪畫既有天賦的。他對孩子真正的理解和賞識。他對兒子說：“不會算術(shù)并不帶表你一無是處，你依然是個繪畫天才。”
小畢加索看著父親堅毅的面孔，找回了一些自信。果然，畢加索總是似乎毫不費(fèi)力就能繪出才華橫溢的圖畫，也漸漸忘記自己功課方面的“無能” 作為壞學(xué)生，在學(xué)校關(guān)禁閉已成了畢加索的家常便飯，禁閉室里只有板凳和空空的墻壁，可是畢加索卻很高興。
因為他可以帶上一疊紙，在那里自由地繪畫。有了父親的支持，畢加索每天都沉浸在想象的天地里，雖然功課不好，但他卻在繪畫的天地里找到了快樂。
7.有關(guān)藝術(shù)的小故事
1、達(dá)·芬奇畫蛋
達(dá)·芬奇從小就表現(xiàn)出了繪畫天賦，他畫的小動物惟妙惟肖。于是父親就把他送到好友，著名畫家和雕塑家韋羅基奧的作坊當(dāng)學(xué)徒。
達(dá)·芬奇來到作坊以后，老師韋羅基奧就拿來一個雞蛋讓他畫。達(dá)·芬奇很快就畫了幾張，可是老師讓他繼續(xù)畫，一連幾天都是如此。達(dá)·芬奇終于不耐煩了，認(rèn)為老師小瞧了他，讓他畫這么簡單的雞蛋。老師看出了他的心思，意味深長地說：“這個蛋可不簡單，世上沒有兩個完全相同的蛋，即使是同一個蛋，由于觀察角度不同，光線不同，它的形狀也不一樣啊?！?/p>
達(dá)·芬奇恍然大悟，原來老師是為了培養(yǎng)他觀察事物和把握形象的能力呀！從此以后，他廢寢忘食地訓(xùn)練繪畫基本功，學(xué)習(xí)各類藝術(shù)與科學(xué)知識，為他以后在繪畫和其它方面取得卓著的成就，打下了堅實的基礎(chǔ)。
2、完成《基督受洗》
達(dá)·芬奇：基督受洗關(guān)于《基督受洗》的創(chuàng)作，還有一段有趣的故事。原來韋羅基奧受圣薩爾賓諾教堂的委托繪制《基督受洗》，全畫的人物雖已畫完，但是還剩下背景沒有畫，根據(jù)規(guī)定本應(yīng)在一年前完成任務(wù)，因此教堂一再催促，限定韋羅基奧心須在復(fù)活節(jié)前交畫，否則受罰。這時離復(fù)活節(jié)僅七天了，可是韋羅基奧又不愿敷衍了事，他決定帶著達(dá)·芬奇去希莫尼湖寫生，然后再畫背景。不料途中遇暴雨，韋羅基奧受寒感冒，高燒不止。
由于任務(wù)緊迫，韋羅基奧只好命自己得意的門生達(dá)·芬奇來畫背景。達(dá)·芬奇寫生完畢，趕回佛羅倫薩，反復(fù)琢磨體會老師的創(chuàng)作意圖，模仿老師的畫風(fēng)，經(jīng)過一天的辛勤勞動，終于完成了全畫。第二天早晨，當(dāng)達(dá)·芬奇揭開畫布時，他驚呆了。
原來，老師以達(dá)·芬奇作模特兒畫的那個手捧圣衣的天使形象，竟被嫉妒成性的師兄們刮掉了。他感到事態(tài)非常嚴(yán)重，時間又緊迫，他下定決心，不辜負(fù)老師的委托，為了維護(hù)老師的榮譽(yù)，他當(dāng)機(jī)立斷，自己動手來補(bǔ)畫這個天使。他找出老師原來的畫稿，以自己為模特兒，對著鏡子，重畫捧衣天使。韋羅基奧康復(fù)歸來，看到《基督受洗》時，激動萬分，他伸出雙手緊緊抱住達(dá)·芬奇的肩膀興奮地說：“它是如此的完美，看來我以后只能去拿雕刻刀了?！睆拇诉_(dá)·芬奇聲名鵲起，成為佛羅倫薩有名的畫家了。
8.跟藝術(shù)有關(guān)的小故事
1、達(dá)·芬奇從小喜歡大自然，他經(jīng)常去畫山、畫水、畫花草，忘記了回家。有一天，他找了一塊木板，在上面畫了許多動物，有蛇、蝙蝠、螞蚱……爸爸看到他有繪畫才能，就把他送到了一個大畫家那里拜師。老師讓學(xué)生畫雞蛋，開頭達(dá)·芬奇還挺感興趣。
第二天，老師還是教畫雞蛋。第三天，老師還是教畫雞蛋。達(dá)·芬奇不耐煩了，扔掉筆不想畫了。老師讓他從不同角度去觀察雞蛋，看到的雞蛋果然不一樣。達(dá)·芬奇用心地畫畫，畫了好多大大小小、形狀不同的雞蛋。
漸漸地，達(dá)·芬奇的畫越畫越好，超過了老師，老師高興地笑了。后來，達(dá)·芬奇畫的《最后的晚餐》和《蒙娜麗莎》，成了全世界人民非常喜歡的名畫。
2、宮津大輔是日本一個普通公司的職員，1994年至今，他用打工的錢收藏了超過300件當(dāng)代藝術(shù)作品，作品橫跨錄像、繪畫、裝置、行為、觀念藝術(shù)等豐富類型，1999年他與多個藝術(shù)家共同建造自己的“夢想之屋”。
曾撰寫出版《如何買現(xiàn)代藝術(shù)》以及《用零用錢收藏當(dāng)代藝術(shù)》兩本著作，而他的藏品曾在多個美術(shù)館和博物館展出。
他的眼光非常獨(dú)到，“我收藏的原則很簡單，就是喜歡和不喜歡而已。很多人會去考慮這個藝術(shù)家是否很出名，有沒有做過雙年展，或是有沒有被大畫廊代理。而忽略了考慮自己喜歡的感情，但喜歡這種感情就是最簡單的收藏沖動因素?！?
宮津大輔認(rèn)為，收藏當(dāng)代藝術(shù)作品最大的好處在于可以與藝術(shù)家做直接的交流，這是深入了解藝術(shù)作品深沉意義的捷徑。如果藝術(shù)家已去世，即使你是他們的狂熱愛好者，你也不可能和他交流了。
宮津大輔亦表示：“擁有好的收藏不是富人的權(quán)利，我是普通的上班族，我要告訴大家如何用有限的錢買更多的藏品。”宮津大輔對當(dāng)代藝術(shù)的熱情，始于安迪·沃霍爾。他第一次看到安迪·沃霍爾的作品時，剛跨入青年行列，在此前他只熟悉日本的傳統(tǒng)藝術(shù)。
日本傳統(tǒng)藝術(shù)的主題通常都是美麗的女人，花或者是風(fēng)景，它們都雅致非凡。但突然間看到了安迪·沃霍爾的罐頭、電椅的圖像。令他非常震撼?！八鼈兣c我所熟知的藝術(shù)大相徑庭?！?/p>
3、英國著名劇作家肖伯納到莫斯科旅游，在街上遇到了一位聰慧的小女孩，十分投緣，便站在街頭天南地北的和她聊了很久，臨分別時，肖伯納說：“回去告訴你媽媽，今天你在街上和世界名人肖伯納聊了很久?！?/p>
小女孩看了他一眼，也學(xué)著他的口氣說：“回去告訴你媽媽，今天你和漂亮的蘇聯(lián)小姑娘安娜聊了很久?！?小姑娘眼里沒有尊卑貴賤之別，讓人忍俊不禁。
4、齊白石每一天都要作畫。有一次，他過生日。由于齊老是一代宗師，學(xué)生朋友來了很多。從早到晚，客人絡(luò)繹不絕，老人笑吟吟地迎來送往，等到夜晚送去最后一批客人，老人再也支持不住了，他躺下很快睡著了。
第二天，齊白石老人一早就起床了，他顧不上吃飯，先到畫室去做畫，家里人都勸他吃飯，他卻不肯歇一歇?？偹阄鍙埉嫯嬐炅耍胰硕奸L長的松了一口氣，等著他吃飯。誰知他攤紙揮毫又繼續(xù)作起畫來。家里人怕他累壞了，都說：“您不是已畫夠五張了嗎？怎樣還畫呀？”
老人輕輕抬起頭說道：“昨日生日，客人多，沒作畫，這天追畫幾張，以補(bǔ)昨日的‘閑過’”。說完，他低下頭繼續(xù)作起畫來。
正是憑著這種勤奮精神，齊白石老人的畫越作越精，受到了世界人民的喜愛。
5、一天，一個外國學(xué)生很不禮貌地沖著徐悲鴻說：“徐先生，我明白達(dá)仰很看重你，但你別以為進(jìn)了達(dá)仰的門就能當(dāng)畫家。你們中國人就是到天堂去深造，也成不了才！”
徐悲鴻被激怒了，但是他明白，靠爭論是無法改變別人的無知和偏見的，務(wù)必用事實讓他們重新認(rèn)識一下真正的中國人。
從此，徐悲鴻更加奮發(fā)努力。他像一匹不知疲倦的駿馬，日夜奔馳，勇往直前。
那個外國學(xué)生，看了徐悲鴻的作品，十分震驚。他找到徐悲鴻，鞠了一躬說："我承認(rèn)中國人是很有才能的?？磥砦曳噶艘粋€錯誤，用中國話來說，那就是'有眼不識泰山'。"
