舞臺美術(中國戲曲學院舞臺美術培養(yǎng)方案)
1.中國戲曲學院舞臺美術培養(yǎng)方案
教學設置 1.專業(yè)結構與布局 中國戲曲學院舞臺美術系有戲劇影視美術設計和服裝服飾設計兩個專業(yè)，下設戲曲舞臺美術設計、戲曲服裝設計、舞臺燈光設計、化妝造型設計、舞美工程設計與管理、戲曲服裝衣箱技術與管理六個專業(yè)方向。
由舞臺設計教研室（教研室主任：黨寧副教授）；戲曲服裝設計教研室（教研室主任：劉小慶教授）；舞臺燈光設計教研室（教研室主任：馬路副教授）；化裝造型設計教研室（教研室主任：龔元副教授）；設計基礎教研室（教研室主任：黃健副教授）完成主要專業(yè)課程的教學。2.培養(yǎng)方案與實驗 在中國戲曲學院統(tǒng)一部署下，舞臺美術系對六個專業(yè)方向的培養(yǎng)方案進行了重新修訂，修訂后的培養(yǎng)方案符合培養(yǎng)目標的要求，體現了德、智、體、美全面發(fā)展的要求，著力培養(yǎng)學生的人文素質和科學素質，有利于學生創(chuàng)新精神和實踐能力的培養(yǎng)。
舞臺美術系在培養(yǎng)方案的制定上，緊緊圍繞中國傳統(tǒng)戲曲文化這一中心，體現出繼承與創(chuàng)新緊密結合、理論與實踐緊密結合、藝術與科技緊密結合的鮮明特色。確定各專業(yè)學生所需掌握的專業(yè)知識，所需達到的專業(yè)能力，并通過一些通選課的開設，培養(yǎng)專業(yè)知識扎實，學科領域涉及面寬的人才，以適應社會要求；在穩(wěn)固各專業(yè)專業(yè)課和專業(yè)基礎課的同時，開設大量選修課，以拓展學生的專業(yè)知識面，向學分制的全面實施過渡；以實施高起點、經典與現代內容相結合的基礎課教學內容改革，以傳授專業(yè)基本知識與注重科技前沿知識引導相結合的專業(yè)課程教學內容改革，全面更新教學內容，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識；開設大量實踐類課程，使學生的知識學習與專業(yè)實踐緊密結合，在實踐中提高學生的知識應用能力和動手能力，為其今后步入工作崗位打下基礎；教師教學在課程講授的基礎上，鼓勵實行討論式、探討式、啟發(fā)式教學方法，突出學生在教學環(huán)節(jié)中的能動作用，鼓勵教師與學生角色互換的教學方法，讓學生進行授課，強化其對所學知識的理解與應用。
3.教學實踐與保障 近年來，舞臺美術系在教學實踐環(huán)節(jié)進行了一系列改革，對實踐類課程的數量和質量都提出了更高的要求，六個專業(yè)方向的實踐類課程普遍不少于350學時。由任課教師帶領學生參加舞臺實踐演出，從設計、制圖、裝臺、操作，甚至器材搬運等各個環(huán)節(jié)，是學生全面了解藝術生產過程和藝術創(chuàng)作規(guī)律。
此外舞臺美術系還為各個專業(yè)配備了經驗豐富的技師，對學生進行技術層面的輔導，以確保學習實踐的有效性。4.教學條件與使用 學院領導十分重視舞臺美術系的建設和發(fā)展，在教學經費、師資配備、教室環(huán)境、教學設備、實習基地、圖書資料等方面都給予很大的支持，使辦學條件和基礎設施不斷得到改善，較好地滿足了人才培養(yǎng)的需要。
舞臺美術系現有多媒體教室10間、舞臺設計教室6間、繪景和模型制作教室2間、燈光教室3間、服裝工藝教室1間、印染工藝教室1間、化妝教室2間、塑型教室1間此外，舞臺美術系管理的大小劇場及其附屬設施，為舞臺美術系各專業(yè)提供了良好的實習場地和作品展示場地。這些專業(yè)教室和實習場所硬件配備完善，設備先進，運轉正常，利用率高，在人才培養(yǎng)中能夠發(fā)揮良好的作用。
專業(yè) 課程名稱 課程類別 戲曲舞臺設計 舞臺設計基礎 專業(yè)課 傳統(tǒng)戲曲舞臺設計 話劇及影視舞臺設計 中國古典名劇舞臺設計 戲曲新編劇目舞臺設計 中外舞臺美術史 舞臺技術 畢業(yè)設計 畢業(yè)論文 基礎素描 專業(yè)基礎課 彩畫 中國畫（山水、花鳥） 平面構成 色彩構成 立體構成 專業(yè)設計軟件應用 舞臺效果圖技法 表導演知識 舞臺燈光設計 燈光設計基礎 專業(yè)課 舞臺燈光設計 影視燈光設計 歌舞燈光設計 戲曲燈光設計 燈光技術與實踐 畢業(yè)設計 畢業(yè)論文 基礎素描 專業(yè)基礎課 彩畫 中國畫（山水、花鳥） 平面構成 色彩構成 立體構成 專業(yè)設計軟件應用 燈光效果圖技法 燈光技術與實踐 攝影與攝像 戲曲服裝設計 服裝設計基礎及服裝小品設計 專業(yè)課 傳統(tǒng)劇目設計 新編歷史劇和現代劇目設計 戲曲莎劇及話劇影視歌舞劇目設計 服裝工藝 戲曲服裝制作工藝、立體剪裁 服裝工藝（印染工藝） 畢業(yè)設計、畢業(yè)論文 服飾史 中國畫 專業(yè)基礎課 平面構成 色彩構成 立體構成 裝飾繪畫 傳統(tǒng)戲曲服裝知識 化妝知識講座 戲曲表演知識 戲曲導演知識 中文舞美史 專業(yè)設計軟件應用 服裝設計效果圖技法 化妝造型設計 傳統(tǒng)戲曲化妝技法 專業(yè)課 戲劇戲曲化妝造型設計 影視化妝造型設計 形象策劃與設計 化妝造型設計基礎 影視化妝技法 時尚妝技法 畢業(yè)設計 畢業(yè)論文 中外服飾史 專業(yè)基礎課 服裝設計概論 基礎素描 彩畫 雕塑 平面構成 色彩構成 中國畫 專業(yè)設計軟件應用 化妝設計效果圖技法 表導演基礎中國戲曲學院舞臺美術系于1979年開始籌建，1982年招收第一屆戲曲舞臺美術本科班。從此開辟了中國戲曲舞臺美術專業(yè)高等教育的新天地。
隨著時代的發(fā)展與 進步，近年來，又先后開展了戲曲服裝設計、舞臺燈光設計、化裝造型設計、舞美工程設計與管理、戲曲服裝一項技術與管理六個專業(yè)方向的教學。從而成為我國培養(yǎng)舞臺美術高等人才的重要基地。
舞臺美術系現任主任李威教授、黨支部書記陳娟、副主任馬路副教授。一、教師團隊與專業(yè)設置 舞美系擁有一。
2.舞臺布置策劃書怎么寫
第八屆歌手大賽總決賽舞臺布置策劃書
一、舞臺布置整體風格
以時尚活潑基調為主，配合“我要唱歌”的主題，展現選手風采，增加與臺下觀眾的互動。
二、主舞臺布置
1. 背景幕布
幕布中央以本屆歌手大賽的logo為標志，要顯眼，奪人眼球。
2、簾布裝飾
利用窗簾作裝飾，配合現場的氣氛，以紅色簾幕為主
備注：需提前告知文藝部，請文藝部幫忙通知搭舞臺的工作人員。
3、彩帶和花球
為了配合場地氣氛，運用彩帶，花球裝飾過道。還可
根據當天的現場的安排適當加裝飾。
4、舞臺鐵架布置：
懸掛錫草增加舞臺的閃亮效果。
5、舞臺前：用錫草拼成“我要唱歌”的字樣，配合歌手大賽的主題。
6、在中心舞臺旁設置一個展板，為此次大賽的一個亮點，在上面貼上十強選手的照片，現場觀眾可以將自己想對選手說的話寫在小紙條處，粘在展板上，為選手鼓勁加油。
7、熒光棒粘貼：作為嘉賓席的分界線。
8、打燈架：把歌手大賽豎幅掛在打燈架面對觀眾的一邊。
二.路標：
1、在圖書館前兩側的石柱都用錫草圍著。
2、通往圖書館和校名石通往圖書館沿路上印歌手大賽的logo貼在卡紙上并用鐵絲固定在燈柱上。
3、在圖書館的十字路口用卡紙貼成大箭頭。（選用鮮艷的卡紙）
備注：由于工作量較大，需要請其它部門的工作的人手幫忙
4、主要通過海報和橫幅讓全校師生知道具體時間地點即可。
三、物品清單及預算：
彩帶 裝飾過道 辦公室
皺褶紙 制作花球裝飾評委席及過道 1.5元 30張 45元
紙箱 做禮品盒布置舞臺 20個 自備
禮品紙 做禮品盒布置舞臺 2元 30張 60元
彩帶 做禮品盒 2元 5卷 10元
Cut玻璃燭臺 用作布置嘉賓席 30元 3個 90元
錫草（銀色） 用作布置舞臺及燈架
布置草地營造氣氛 1.5元 70條 105元
CD 光盤 用作布置舞臺效果 自備
Cut嘉賓名牌 3元 未定 30元
氣球 用作劃分嘉賓區(qū)及布置會場 15元 4袋 60元
寬膠帶 制作禮品盒及布置舞臺時需要 8元 4卷 32元
雙面膠 制作禮品盒及其它物品需要 2元 6卷 12元
海綿膠 貼光盤時需要 2元 5卷 10元
鐵絲 固定錫草時需要 15元
總預算：45+60+10+90+105+30+60+32+12+10+15=469元
備注：預算需商討后再決定
3.關于舞美設計
問得好寬泛，其實這些東西在報考院校的招生簡章上都說得很清楚，我就經驗說一下好了。
舞美設計廣義上包括舞臺燈光設計、舞臺服裝設計、舞臺化妝設計、舞臺繪景設計，狹義上就只是舞臺設計，就是舞臺上的景片造型。即舞臺上構成空間的所有東西。
但是學習舞美設計業(yè)不僅僅是景片造型就完了，必須至少略有了解燈光以及服裝化妝，因為舞美是為演員服務的，是個綜合的藝術，不能孤立存在。
舞美設計
1綜藝舞臺美術
（包括室內演播室--你在電視上看到的晚會，各種節(jié)目只要是呆在室內錄制的都算，室外演出-如廣場演出，歌星演唱會等）
2戲劇舞臺美術（戲劇戲曲歌舞劇等-這個應該不用解釋了吧，劇院劇場里面演出的那些話劇，京劇昆曲芭蕾舞劇等）之分
工作你也能看到了，無非是劇院劇團，電視臺，或者舞美公司。
舞美設計是非常辛苦的工作，因為是360°空間內的設計，所以需要有建筑師的頭腦。
舞美燈光需要有物理知識，因為需要知道燈的連接，還有色度色溫如何調，這個我不太清楚，
舞臺服裝就是演員服裝設計，化妝就是演員化妝，最明顯的就是京劇臉譜，舞臺繪景是針對戲劇演出的，就是你看那些話劇或者戲曲背景會有一大幅畫，我們稱為天幕，現在雖然常常用電腦噴繪打出來，但是最好的天幕當然是畫出來的，這個畫和我們平時的繪畫又不太一樣，所以分成一個專業(yè)，主要是繪畫。
舞臺管理應該是分為舞臺設備管理，服裝管理一類，以戲曲道具來說，戲曲服裝和道具是有很多門類的，盔頭啊，服裝啊，大刀道具啊，很多東西需要分門別類，在演出的時候分發(fā)管理。就是這么回事，了解？
我應該說得比較直白了。主要看你自己喜歡什么，想做什么，好好考慮吧
4.舞美設計鄭金啟
鄭金啟 新銳舞美設計師 畢業(yè)于北京舞蹈學院舞臺美術設計專業(yè) 曾就職于北京北奧藝通文化藝術有限公司（奧運會/亞運會承辦公司） 曾師從于著名油畫家趙輝先生、李藻華先生學習繪畫。
大學就讀期間，師從于著名舞美設計師，中央戲劇學院研究生導師馬維麗教授，著名舞美設計師周立新副教授學習舞臺美術設計。 近年來，活躍在舞美設計的第一線，參與過過大量的舞蹈、服裝秀、話劇、實景演出及大型文藝晚會的舞美設計。
多次參與大型活動的創(chuàng)意策劃及實施，是近年崛起的新銳舞美設計師。 從業(yè)經歷 ------ 2009年 《北京舞蹈學院建院五十五周年》 繪景 2010年 北京舞蹈學院06屆服飾表演班畢業(yè)戲 《06 SHOW》 舞美設計 第十二屆黑龍江省運動會開幕式文藝演出 舞臺美術總設計師助理 西安大明宮服裝秀《日月大明宮》 舞美設計 第十二屆黑龍江省運動會開幕式文藝演出 開幕式節(jié)目單平面設計 話劇《讓我們飛》 平面設計 央視兔年春晚 蔡明、劉威小品《新房》 布景設計 2011年 大型戶外實景演出 《舞動延安》 舞美設計 話劇《北京的雪》（保利劇院首演） 舞美設計 《大話牡丹》情景互動劇 舞美設計 第二屆金寶街嘉年華 巡游彩車設計 天資博雅公司形象策劃 形象設計顧問。
5.舞臺策劃書格式
這是我最近做的一份舞臺劇策劃，希望對你有所幫助。
心宣社舞臺劇表演策劃書
一、活動背景
為了豐富同學們的課余生活，營造和諧的校園氣氛，擴大心宣社在學院的影響力，使同學們樹立正確的價值觀念，給社員一個展示自我的平臺，提高社員的個人能力及心宣社工作團隊的工作能力，特舉辦心宣社舞臺劇表演。
二、活動目的及意義
（一）給社員提供展示自我的舞臺，培養(yǎng)社員的勇氣、膽量和個人能力。
（二）使社員在共同籌備活動的過程中，提高團隊協(xié)作能力，培養(yǎng)吃苦耐勞的精神，使他們在工作中，找到集體歸屬感。
（三）提高心宣社在學院的知名度和影響力。
（四）讓同學們在觀看舞臺劇的過程中，樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀。
三、舉辦單位
防災科技學院心宣社
四、活動名稱
防災科技學院心宣社舞臺劇表演
五、活動時間及地點
2010年11月13日晚7點圖書館報告廳
六、活動對象
面向防災科技學院全校師生
七、活動流程
（一） 前期準備：
(1)劇本搜集：聯系各部，搜集劇本，每個部門挑選一部優(yōu)秀劇本，于十月二十二日前上交并經過理事會會議確定最終使用劇本
(2)成立劇組：組織部負責邀請有經驗的學生或社會人士擔任本次舞臺劇的導演
(3)演員選拔：于十月二十三日下午六點在六號樓階梯教室召開心宣社舞臺劇選拔賽，從社內選出適合出演劇本的優(yōu)秀人才，具體方法如下：
一、活動選拔形式：
由參加報名者通過個人才藝展示和即興話劇表演兩個環(huán)節(jié)的展示自己與團隊的能力后由本社評委與外來嘉賓進行系統(tǒng)的審核評分。最后由心宣社理事會和導演根據選手的表現為其分配角色，并確定最終話劇的出演人員。
二、活動舉辦階段：
由外聯部負責會場秩序，并安排參賽選手依次有序入場，選手入場時通過抽簽確定編號（編號對應劇本），進入第一環(huán)節(jié)的選拔：自我介紹與個人才藝表演（6分鐘左右）；全部表演完成后，進入第二環(huán)節(jié)：根據編號對應的劇本，以小組為單位，輪流上場進行話劇表演（時間控制在4~8分鐘）；
(5)道具制作：學術部負責根據劇本及導演要求，安排部員制作舞臺劇演出所需道具。不能制作的，有學術部負責購買。
(6)服裝租借：外聯部負責租借演出必要的服裝。
(7)安排排演：組織部負責安排演員排練，聯系演員排練，安排排練地點。
(8)聯系電視臺進行舞臺劇的拍攝。
(8)活動宣傳：
1在學校宣傳欄、各宿舍樓下的宣傳欄、食堂超市門口張貼活動海報或擺放展板；
2在院團委網頁心宣社板塊發(fā)布舞臺劇消息；
3利用心宣報對本次活動進行宣傳；
4在校園內拉橫幅宣傳本次舞臺劇活動
（二） 活動安排：
10月22日 邀請導演
10月23日 演員選拔賽
10月24日 召開心宣社理事會會議，商量具體事宜。分配各部門任務，安排演員排練。
10月24日—11月7日 劇本排練、道具準備等
11月10日 召開行前會，檢查各部門的工作
11月11日下午 圖書館報告廳彩排
11月13日晚上 圖書館報告廳正式演出
八、活動預算
海報（宿舍樓9棟、5號6號教學樓） 11張 4*11=44元
大型噴繪 1個 80元
橫幅 1條 100元
手繪展板（圖書館） 1個 10元
晚會裝飾藝術字 1個 20元
買水彩、宣紙 50元
服裝租借 5套 5*100=500元
礦泉水 50瓶 50*1=50元
邀請函 10張 10元
策劃書打印 10份 10元
演員禮品 15人 10*15= 150元
合計 1024 元
防災科技學院心宣社組織部
二〇一〇年十月二十一日
6.舞臺美術的表現
中國現代舞臺美術的民族文化傳承中國現代舞臺美術是民族戲劇綜合藝術中重要的組成部分，它不僅具有民族文化的延續(xù)性，而且更體現了拓展時代的創(chuàng)造性。
它隨著中國民族傳統(tǒng)文化上下五千年的發(fā)展與演變，以“虛擬性”的自由舞臺空間，“程式性”的場面布局和切末的運用，形成了裝飾的外觀、寫意的神韻、民俗畫的形式、文人畫的意蘊的表現魅力。當然任何種類的文化藝術都要受到時代的變遷、多民族的融合、人文社會的精神及經濟發(fā)展的狀況等多種因素的制約。
舞臺美術的樣式也同樣受到劇種、觀念、流派以及觀眾審美心理、舞臺的物質條件的影響與制約。何況戲劇綜合藝術又是多學科知識的有機組合，它呈現出豐富的式樣、多姿多彩的景象，是民族文化發(fā)展的必然。
中國現代舞臺美術作品無一不沉浸著民族文化思維，文化傳統(tǒng)精髓的厚重底蘊?，F代京劇《駱駝祥子》的舞美設計更具有開拓精神，黃海威先生的舞臺美術設計也頗具匠心，他把握了多種的藝術手段，充分運用了民族化的地域特征、強烈的、鮮明的色彩對比、夸張的線條、象征性的、寫意性的藝術手法，創(chuàng)造性地完成了現代京劇《駱駝祥子》的戲劇舞臺美術演出空間的造型。
設計者即傳承了中國傳統(tǒng)戲曲的虛與實的藝術表現，在虛實相生、以虛擬實、因虛得實的種種表現手段和處理方法上，都達到了真境而升華神韻的藝術效果，再現了中國古典藝術的空靈、運化、萬物在虛空中流動的空間意識。而線性結構又使空靈的空間產生內在的動律，使時空合一，傳承了中國傳統(tǒng)戲曲中的連貫而又流暢的戲劇節(jié)奏。
現代京劇《駱駝祥子》的舞臺底幕是一整面厚重厚黑的傾斜的城墻，它給觀眾一種喘不過氣的藝術沖擊力。在這片傾斜的天地里，既有元代戲曲壁畫與梅蘭芳的一套門簾臺帳的傳統(tǒng)基本元素和形制，又運用了現代寫實繪畫手法，在舞臺美術的圖案裝飾上大膽的運用了厚重的城墻、斜置的獅子及流動的線條，更符合當代美學的原則和受眾審美的需求。
多種元素的組合與運用，繼承傳統(tǒng)和開拓現代的結合，帶給觀眾的是一個全新的藝術享受?，F代京劇《駱駝祥子》繪景的色彩運用，從深層次觀察也盡顯出了中國繪畫的韻律，舞臺上沒有豐富的色彩，以黑灰色為主調的筆觸卻表現出強烈的對比，給劇情注入了歷史的凝重和滄桑感。
色彩的冷暖、光線、結構、透視等，尋找著人的精神，生命的渴望，人性的秘密。舞臺色調服從劇情的二度藝術創(chuàng)作，虛實相生、隱喻象征的藝術手法給觀眾提供了更有力度和深度的審美。
中國戲曲多年完善起來的藝術美學特征，不受任何條件與觀念的制約，在現代京劇《駱駝祥子》的舞臺美術上表現的尤為突出，它具有廣泛的適應性和自由的演出體制。中國戲曲藝術在漫長的發(fā)展過程中，走的是不斷延續(xù)傳統(tǒng)，又創(chuàng)新與現代藝術的追求。
潮劇早期的舞臺美術，可見之明刻本《荔鏡記》 、《荔枝記》的插圖。陳伯賢著官衣戴紗帽，陳三入府為奴穿短衣褲，戴高羅帽，黃五娘穿帔裙梳高髻等服飾扮相，具有明代服制和地方風采。
現存清代康熙年間潮州修堤竣工慶祝演戲圖，系六柱戲棚，臺中掛竹簾作幕，兩邊夾有繡帳為幛，簾后有扮八仙的演員，簾前擺一桌二椅，并有樂隊分坐兩邊等，從中約可窺見明清時代潮劇演出的舞臺概貌。潮劇舞臺美術經歷了一個從簡到繁的發(fā)展過程，早期潮劇是在鄉(xiāng)村士臺、神廟戲臺或庭園戲臺演戲，主要只提供演出場所，舞臺裝置很簡單，服裝多用布制，人物造型簡樸，以槳代船，以鞭當馬，圍布作城等象征性砌末，也和許多兄弟劇種一樣保持著它的古老形態(tài)。
舞臺美術隨著演出內容（劇目）、演出條件（舞臺）的變化而變化。清光緒末葉，是潮劇一個繁盛的年代，當時有潮劇200余班，不僅活動于各地臨時搭起的戲臺，或泥土建筑的廟臺，并開始進入市鎮(zhèn)的營業(yè)性戲園。
臺面也逐漸擴大，戲棚從六柱、九柱到十二柱。物質條件促進了舞臺裝置形式的變革。
在本世紀20年代，潮劇普遍采用繡花帳幔作舞臺裝置，初時與京劇的“守舊”相似，后來發(fā)展成為三門四柱式的傳統(tǒng)繡棚面。金碧堂皇的繡帳幕，“顧繡”特色的戲服，以及桌圍、椅帔、床帳等裝飾砌末，都以繡為主，把潮州刺繡工藝特點表現于舞臺，渾然一體，很具地方特色。
此時舞臺還沒用布景，主要靠演員的表演，從表演中產生景。但卻十分重視服裝和頭飾，人物穿戴不斷創(chuàng)新，戲班常以“服飾新穎”的廣告以招徠觀眾，并嚴格遵循“寧穿破，不穿錯”的戲曲服裝穿戴規(guī)制，保持戲曲的特點。
“五四”運動以后，話劇開始在中國興起，潮劇除上演傳統(tǒng)古裝戲外，漸漸汲取話劇的劇材及演出模式，上演《絳玉摜果》、《群芳樓》及30年代前后，將電影改編為潮劇的《姐妹花》 、《人道》等一批時裝文明戲，演出形式較為自由，舞臺裝置也開始追求時代感，—廢以前的繡幕臺面，代之以布畫幕景。時裝戲的服裝出現穿西裝、長衫、馬褂、旗袍一類現代服裝和人物造型。
時裝劇目的演出，是對傳統(tǒng)的演出形式的一次沖擊，推動了舞臺美術的變化。之后，接踵而來的是一些戲班排演《火燒紅蓮寺》等劍俠神怪的長連戲，大搞機關布景，舞臺上出現水景、火景等“活景”，以追求票房。
