音樂與樂理(有關(guān)于音樂樂理知識(shí)詳細(xì)講解)

1.有關(guān)于音樂樂理知識(shí)詳細(xì)講解

基本樂科教程 這個(gè)書真的很好 我就在用 是黃皮的 內(nèi)容很全 本書是為高等師范院校音樂專業(yè)編寫的教材，它是把基礎(chǔ)理論知識(shí)（樂理）和基本技能訓(xùn)練（視唱練耳）結(jié)合起來講授的一門音樂基礎(chǔ)課程。

同時(shí)它還可作為藝術(shù)院伍業(yè)余班、教育、進(jìn)修院校、中師、幼師、文化館的教材，以及中小學(xué)音樂教師、音樂愛好者的自學(xué)參考書。 本書是《基本樂科教程》的一個(gè)分卷，在編寫上和另兩個(gè)分卷：《練耳卷》、《視唱卷》是密切配合的。

本書內(nèi)容除包括記譜方法、基本知識(shí)（音長、音高、拍子、節(jié)奏、速度、力度、音程、大小調(diào)式、民族調(diào)式、和弦、調(diào)性變換、裝飾音、曲調(diào)、織體等）兩部分外，還在總結(jié)多年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)上增編了一些新的章節(jié)。如為培養(yǎng)節(jié)奏感的“力度級(jí)”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、藝術(shù)色彩、色度差等），。

基本樂科教程 這個(gè)書真的很好 我就在用 是黃皮的 內(nèi)容很全 本書是為高等師范院校音樂專業(yè)編寫的教材，它是把基礎(chǔ)理論知識(shí)（樂理）和基本技能訓(xùn)練（視唱練耳）結(jié)合起來講授的一門音樂基礎(chǔ)課程。同時(shí)它還可作為藝術(shù)院伍業(yè)余班、教育、進(jìn)修院校、中師、幼師、文化館的教材，以及中小學(xué)音樂教師、音樂愛好者的自學(xué)參考書。

本書是《基本樂科教程》的一個(gè)分卷，在編寫上和另兩個(gè)分卷：《練耳卷》、《視唱卷》是密切配合的。本書內(nèi)容除包括記譜方法、基本知識(shí)（音長、音高、拍子、節(jié)奏、速度、力度、音程、大小調(diào)式、民族調(diào)式、和弦、調(diào)性變換、裝飾音、曲調(diào)、織體等）兩部分外，還在總結(jié)多年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)上增編了一些新的章節(jié)。

如為培養(yǎng)節(jié)奏感的“力度級(jí)”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、藝術(shù)色彩、色度差等），以及為分析民族調(diào)式的“調(diào)式音動(dòng)律”等，本書強(qiáng)調(diào)理論聯(lián)系實(shí)際，在音樂要素原理闡述中，提供了較多的音樂作品實(shí)例，避免了單純學(xué)理論的枯燥性，提高了學(xué)習(xí)興趣，鞏固了基礎(chǔ)知識(shí)。這一方面是為了視唱練耳課的需要，另一方面也是為了讓學(xué)生打好理論基礎(chǔ)，為日后學(xué)習(xí)其它課程掃清障礙、減少困難。

媒體推薦序 《基本樂科》是把基礎(chǔ)理論知識(shí)（樂理）和基本技能訓(xùn)練（視唱練耳）結(jié)合起來講授的一門音樂基礎(chǔ)課程。對每一個(gè)音樂專業(yè)的學(xué)生都是極其重要的。

但是有些學(xué)生，因?yàn)閷τ谶@門課程的教學(xué)目的不很明確，以為這門課程，僅僅是學(xué)習(xí)識(shí)譜、記譜而已。這是把教學(xué)手段當(dāng)作教學(xué)目的的誤解。

建國后，我國一直沒有出版過集樂理、視唱、練耳為一體的適合高等師范院校音樂專業(yè)使用的基本樂科教材。1992年，在濟(jì)南召開的第五屆國民音樂教育改革研討會(huì)期間成立的中國音樂家協(xié)會(huì)師范基本樂科教育分會(huì)，應(yīng)廣大教師的要求，組成了教學(xué)用書編纂委員會(huì)，著手編寫了包括樂理、視唱、練耳（音樂聽覺訓(xùn)練）三個(gè)分卷的《基本樂科教程》. 這部教材系列，首先體現(xiàn)了基本樂科教學(xué)目的的新觀念：一、提高音樂素質(zhì)。

二、發(fā)展音樂記憶。三、培養(yǎng)創(chuàng)造意識(shí)。

這三個(gè)方面，我很贊同。一、提高音樂素質(zhì)不是單純技術(shù)訓(xùn)練，應(yīng)該在訓(xùn)練音樂感知力的同時(shí)，培養(yǎng)音樂鑒賞力，使之提高理解音樂作品的能力。

這是主要的。二、發(fā)展音樂記憶力對于每一個(gè)音樂工作者來說，都是很重要的。

沒有良好的音樂記憶力無論搞什么專業(yè)（奏樂、唱歌、撰文、譜曲）都是寸步難行的。傳說中莫扎特和我國唐代歌女羅黑等有驚人的記憶力，雖然有其天賦的因素，但是和他們在學(xué)習(xí)過程中，早已在大腦里儲(chǔ)存了大量的音樂信息是分不開的。

據(jù)科學(xué)家測定，人腦可以儲(chǔ)藏4600萬個(gè)信息。一般的人，還有百分之九十的潛力沒有發(fā)揮出來。

所以，我們在音樂基礎(chǔ)課中，幫助學(xué)生發(fā)展記憶力，是非常必的；多年的經(jīng)驗(yàn)也表明是完全可能的。三、培養(yǎng)創(chuàng)造意識(shí)，首先要求學(xué)生養(yǎng)成獨(dú)立思考習(xí)慣.不僅課下必須堅(jiān)持獨(dú)自完成作業(yè)，而且在課堂上要善于總結(jié)老師所講內(nèi)容，能抓住重點(diǎn)，提出疑點(diǎn)。

本教程中，設(shè)計(jì)了視唱練習(xí)的理論分析題和要求帶有即興創(chuàng)作性質(zhì)地進(jìn)行基本技能訓(xùn)練。這些辦法對培養(yǎng)有創(chuàng)造精神的開拓型人才是大有好處的。

參加編寫《基本樂科教程》的二十幾位成員，都是在第一線教學(xué)多年、潛心鉆研、卓有效、勇于改革、敢于創(chuàng)新的、經(jīng)驗(yàn)豐富的老師。特別是主編孫從音教授，從1946年在上海中華音樂院任職起，對本門學(xué)科進(jìn)行了近五十年的教學(xué)、科研工作，積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)。

《基本樂科教程》是在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，發(fā)揮集體智慧，首先總結(jié)我國教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)參考國外新的教材和先進(jìn)教法，汲取我國民族音樂理論科研成果，并突出師范性，從實(shí)際出發(fā)，面向基礎(chǔ)。對在我國爭論了幾十年的唱名法，本教程明確提出以首調(diào)唱名法為主，兼學(xué)固定唱名法的建議。

這是符合我國師范院校實(shí)際的.本教程中所提出的如何掌握這兩種唱名法的具體教學(xué)方法，對初學(xué)者也是很有幫助的。 《基本樂科教程》的三個(gè)分卷，在教學(xué)上以練耳（音樂聽覺訓(xùn)練）為主線。

視唱和樂理的講授，要圍繞著聽覺訓(xùn)練中的八個(gè)音樂要素，讓學(xué)生在八個(gè)反復(fù)循環(huán)的螺旋式上升中進(jìn)行學(xué)習(xí)。這種教材、教法，在國外已被充分肯定，廣泛使用。

因?yàn)樗先四X在學(xué)習(xí)時(shí)要求的由淺入深、循序漸進(jìn)、反復(fù)鞏固、不斷提高的客觀規(guī)律。 《基。

2.音樂基礎(chǔ)知識(shí)

樂理知識(shí) 作者：風(fēng)的去向 文章來源：北京影音俱樂部論壇 點(diǎn)擊數(shù)： 更新時(shí)間：2006-3-3 記譜法 記錄樂曲的方法叫做記譜法。

在歷史發(fā)展過程中，由于樂曲的不同內(nèi)容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現(xiàn)在普遍應(yīng)用的五線譜、簡譜和在我國民間應(yīng)用的工尺譜等便是。

各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒有一種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。如音高、力度、速度上的細(xì)微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。

正確的記譜對創(chuàng)作和表演都是十分重要的，每個(gè)學(xué)音樂的人應(yīng)該很好地掌握記譜法，特別是對學(xué)作曲的人來說，具有更為重要的意義 基礎(chǔ)樂理--譜號(hào) 前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號(hào)來標(biāo)明。

這種譜號(hào)記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級(jí)名稱和高度，同時(shí)也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級(jí)名稱和高度。 通常用的譜號(hào)有三種： G譜號(hào) 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號(hào)；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號(hào)。

F譜號(hào) 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號(hào)；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號(hào)。 C譜號(hào) 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。

目前被采用的C譜號(hào)有C三線譜號(hào)（中音譜號(hào)）為中音提琴所用，有時(shí)也長號(hào)所用。C四線譜號(hào)（次中音譜號(hào)）為大提琴、大管和長號(hào)所用。

其他C譜號(hào)一般較少應(yīng)用。 使用許多譜號(hào)的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。

各種譜號(hào)可以單獨(dú)使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號(hào)所組成的大譜表便是。 基礎(chǔ)樂理--音的分組 前面已經(jīng)講過，鋼琴上五十二個(gè)白鍵循環(huán)重復(fù)地使用七個(gè)基本音級(jí)名稱，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個(gè)"組"。

在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級(jí)標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示，如c1d1e1等。 比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。

小字二組的標(biāo)記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示，如c2d2e2等。其他各組依次類推。

比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。 小字組各音的標(biāo)記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示，如cde等。

大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標(biāo)記，如CDE等。 大字一組用大寫字母并在右下方加數(shù)字1來標(biāo)明，如C1D1E1等。

大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標(biāo)明，如A2B2等。 基礎(chǔ)樂理--十二平均律 將八度分成十二個(gè)均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。

十二平均律早在古代希臘時(shí)便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計(jì)算。世界上最早根據(jù)數(shù)學(xué)來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載（土育）（1854年）。

半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個(gè)半音的叫做全音。

八度內(nèi)包括有十二個(gè)半音，也就是六個(gè)全音。 在音列的基本音級(jí)中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。

在鋼琴上，相鄰的兩個(gè)琴鍵（包括黑鍵）都構(gòu)成半音，隔開一個(gè)琴鍵的兩個(gè)音則都構(gòu)成全音。 基礎(chǔ)樂理--音律 樂音體系中各音的絕對準(zhǔn)確高度及其相互關(guān)系叫做音律。

音律是在長期的音樂實(shí)踐發(fā)展中形成的，并成為確定調(diào)式音高的基礎(chǔ)。在歷史發(fā)展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。

目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。

關(guān)于音級(jí)的介紹 音級(jí)是樂音體系中的各音，它有基本音級(jí)和變化兩種。前者在樂音體系中具有七個(gè)獨(dú)立的名稱，鋼琴鍵盤上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級(jí)相符合的。

后者是將基本音級(jí)加以升高或降低而得來的。 基本音級(jí)的名稱，用字母體系和唱各體系兩種方式來標(biāo)記： 字母體系：c、d、e、f、g、a、b 唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前國內(nèi)的音樂基礎(chǔ)知識(shí)業(yè)余考級(jí)里所指的音級(jí)是調(diào)式音級(jí)。

調(diào)式音階中的各音就叫做調(diào)式音級(jí)。每個(gè)音階中的主音也就是調(diào)式音階中的I級(jí)音。

每個(gè)調(diào)式音階的主音不同但標(biāo)記永遠(yuǎn)以主音為I級(jí)。 do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例：C自然大調(diào)標(biāo)記： la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小調(diào)標(biāo)記：i ii iii iv v vi vii i 大調(diào)音階用大寫字母標(biāo)記，小調(diào)音階用小寫字母標(biāo)記。

練習(xí)提示： 1.彈出標(biāo)準(zhǔn)音用來聽辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽辯正確后即能確定你所做的題應(yīng)是什么調(diào)式。 2.彈奏題目中的調(diào)式音，用第一步確定好的調(diào)試音階來判斷此調(diào)式音的音階。

樂理知識(shí)-音及音高 音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。

在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產(chǎn)斗爭和階級(jí)斗爭中為。

3.給我一點(diǎn)最最基礎(chǔ)的樂理知識(shí)

黑臉的音符叫“四分音符”。

它比二分音符又小一半。（它等于全音符1/4的時(shí)值八分音符是四分音符的一半。

在節(jié)拍中，眾多的音符都是以一拍為單位的，（這也叫做“單位拍”），這一個(gè)重要的時(shí)間段 — 一拍，就是音樂的基礎(chǔ)，它是用指定的音符來代表的。也就是用各種不同的音符，比如二分音符、四分音符、八分音符等等，做為基礎(chǔ)的一拍，然后有強(qiáng)有弱的循序漸進(jìn)。

下面我用最最通俗的來講，什么是拍子。 “拍子”用簡單的話來說你用一個(gè)手掌來拍。

手掌一下、一上，這就叫做一拍，（如果用兩只手對拍的話，那么一張一合，就叫一拍）單單拍下去，叫做半拍，再抬起來，也是半拍，這樣算起來一上、一下加起來就是一拍。（等于半拍加半拍） 在我國的戲曲里，通常把拍子叫做“板、眼”，“板”就是重拍，“眼”就是弱拍。

打起拍子來是這樣的：用手掌拍擊一下，這樣稱為“板”，再用食指點(diǎn)一下，這樣稱作“眼”。象京劇里常說“慢三眼”這是什么意思呢？這“三眼”表示有三個(gè)弱拍，加上一個(gè)強(qiáng)拍，實(shí)際就是指4/4拍。

如果平時(shí)說一個(gè)人唱歌“沒板沒眼”的，也就是說明這個(gè)人的節(jié)奏不好，拍子不準(zhǔn)確。 音樂的拍子，是根據(jù)樂曲的要求而定的，比如當(dāng)樂曲尋求規(guī)定的速度是每分鐘60拍，那么每拍占的時(shí)間是每分鐘的60分之一，也就是一秒，（半拍為二分之一秒），如果規(guī)定的速度為每分鐘120拍的時(shí)候，那么每一拍占的時(shí)間是半秒鐘（半拍是1/4秒），現(xiàn)在是半秒鐘打一拍，前面是一秒鐘打一拍，顯然后者要比前者快，（后面講速度一節(jié)中我們還會(huì)講到），以此類推。

這也就是拍子的時(shí)值，當(dāng)拍子的時(shí)值定下來之后，比如四分音符為一拍時(shí)，八分音符就相當(dāng)于半拍，全音符相當(dāng)于4拍，二分音符相當(dāng)于二拍。而十六分音符則是1/4拍，換句話說，也就是一拍里有一個(gè)四分音符，有兩個(gè)八分音符，有4個(gè)16分音符。

再比如以八分音符為一拍，四分音符就是兩拍，二分音符是四拍，全音符是八拍，而十六分音符即半拍，這樣，當(dāng)拍子的時(shí)值確定后，各種時(shí)值的音符就與拍子連在一起。 如2/4拍。

是以四分音符為一拍，每小節(jié)有2拍。叫做2/4拍，一小節(jié)里有兩拍，第一拍是強(qiáng)拍，第二拍是弱拍。

在一個(gè)小節(jié)里，只有一個(gè)強(qiáng)拍，一個(gè)弱拍出現(xiàn)，然后每小節(jié)不斷重復(fù)出現(xiàn)。這種2/4的節(jié)奏很適合隊(duì)列行進(jìn)的時(shí)候使用，所以大部分進(jìn)行曲都采用這種2/4拍的形式。

"拍子"--也叫"搖臂"。低檔汽車發(fā)動(dòng)機(jī)內(nèi)部配件，與氣門銜接，也叫“氣門搖臂”。

4.基礎(chǔ)入門的樂理知識(shí)有哪些

**基本音樂名詞解釋** 音（Ton）是一種物理現(xiàn)象。

物體振動(dòng)時(shí)產(chǎn)生音波，通過空氣傳到耳膜，經(jīng)過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動(dòng)數(shù)為16-2000次左右，而使用到音樂中的音（不含泛音），一般只限于每秒振動(dòng)27-4100次的范圍內(nèi)。

音的高低、強(qiáng)弱、長短、音色取決于物體振動(dòng)的狀態(tài)。 音色（Tone-color）指音的感覺特性。

發(fā)音體的振動(dòng)是由多種諧音組成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之間的相對強(qiáng)度決定了特定的音色。共鳴（Resonance）當(dāng)一個(gè)發(fā)音體振動(dòng)時(shí)，引起了其它物體的振動(dòng)，并發(fā)出了聲音，這種振動(dòng)就是共鳴。

基音（Fundamental tone）物體振動(dòng)時(shí)所發(fā)出的頻率最低的音，其余為泛音。也就是發(fā)音體整段振動(dòng)。

基音決定了音高。泛音（Harmonic overtone）除了發(fā)音體整體振動(dòng)產(chǎn)生的基音外，其1/2、1/3、1/4等各部分也是同時(shí)振動(dòng)，比如：當(dāng)奏大提琴的最低音C音時(shí)，弦的振動(dòng)里就包含了圖示的那種振動(dòng)。

泛音的組合決定了特定的音色，并能使人明確地感到基音的響度。樂器和自然界里所有的音都有泛音音高（Pitch）用一秒鐘的振動(dòng)數(shù)來表示。

頻率次數(shù)多者音高，頻率次數(shù)少者音低。將每秒振動(dòng)440次的聲音定為“a”，是目前國際通用的標(biāo)準(zhǔn)音。

音名（Pitch name）指西洋樂制中代表固定音高的名稱。這些名稱因國家而異。

被廣泛采用的是：C D E F G A B。唱名（Syllable names）音階上各音的名稱。

通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大調(diào)的主音用1do，小調(diào)的主音用6la。

音域（Compass）指某人聲或樂器所能達(dá)到的最低音至最高音的范圍。 調(diào)性（Tonality）指調(diào)式類別與主音高度。

如：C大調(diào)、d小調(diào)。在樂曲中，主音處在旋律、和聲的核心，其它音與之發(fā)生從屬關(guān)系最后中止在主音上。

這樣的樂曲就成了有調(diào)性的樂曲。 音階（Scale）調(diào)式中的各音，從主音開始，按照音高次序排成音列。

根據(jù)調(diào)式所包含的音的數(shù)量可分為：“五聲音階”、“七聲音階”等。音階由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。

五聲音階（Pentatonic scale）由五個(gè)音構(gòu)成的音階。多用于民族音樂的調(diào)式。

如：do、re、mi、sol、la、（do）。 大調(diào)（Major mode）調(diào)式的一種。

其音階除第三、四兩音間與第七、八兩音間為半音外，其余均為全音。大調(diào)的色彩通常比小調(diào)明朗。

小調(diào)（Minor mode）西洋小調(diào)式的簡稱，有“自然小調(diào)”、“和聲小調(diào)”、“旋律小調(diào)”三種形式。小調(diào)的色彩一般較大調(diào)黯淡，常用來表達(dá)悲哀、憂郁的情緒。

純律（Just intonation）與十二平均律不同。音階中各音與主音的關(guān)系均為純音程。

由于這樣形成的半音無法分平均，所以不能隨便轉(zhuǎn)調(diào)，由于使用不便，現(xiàn)在較少使用。 主音（Key-note）調(diào)式音階里的第一音。

十二平均律（Temperament）音律的一種。把一個(gè)八度音均分為十二個(gè)半音，半音的音程都是相等的。

這一律制的理論最早由中國明代大音樂家朱載育確立。鋼琴、豎琴等樂器均按此律定弦。

在西方，十二平均律起源于16世紀(jì)，到了18世紀(jì)被普遍采用。半音、全音（Semi tone、Whole tone）將一個(gè)八度音分成十二等份，每一份為半音，兩個(gè)半音相當(dāng)于全音。

半音相當(dāng)于小二度，全音相當(dāng)于大二度。協(xié)和音程與不協(xié)和音程（Consonant,Dissonance）根據(jù)協(xié)和的程度可分為完全協(xié)和音程（純1、4、5、8度）和不完全協(xié)和音程（大、小3、6度）。

除此之外都是不協(xié)和音程。 音程（Interval）指兩音之間的距離。

計(jì)算音程的單位稱“度”，兩個(gè)音之間包括幾個(gè)音節(jié)就稱幾度。度數(shù)相同的音程又因?yàn)槠渌胍艉腿舻臄?shù)目不同而有純、大、小、增、減等區(qū)別。

音區(qū) 音的高低范圍。不同音區(qū)的音在表達(dá)思想感情時(shí)各有不同的功能和特點(diǎn)。

和聲 兩個(gè)以上的音按一定規(guī)律同時(shí)結(jié)合。和弦進(jìn)行的強(qiáng)和弱、穩(wěn)定與不穩(wěn)定、協(xié)和與不協(xié)和，以及不穩(wěn)定、不協(xié)和和弦對穩(wěn)定、協(xié)和和弦的傾向性，構(gòu)成了和聲的功能體系。

和聲的功能作用，直接影響到力度的強(qiáng)弱、節(jié)奏的松緊和動(dòng)力的大小。此外，和聲的音響效果還有明暗的區(qū)別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。

復(fù)調(diào) 兩個(gè)或幾個(gè)旋律的同時(shí)結(jié)合。不同旋律的同時(shí)結(jié)合叫做對比復(fù)調(diào)，同一旋律隔開一定肘間的先后模仿稱為模仿復(fù)調(diào)。

運(yùn)用復(fù)調(diào)手法，可以豐富音樂形象，加強(qiáng)音樂發(fā)展的氣勢和聲部的獨(dú)立性，造成前呼后應(yīng)、此起彼落的效果。 調(diào)式 從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列。

這些音互相聯(lián)系并保持著一定的傾向性。而調(diào)性則是調(diào)式的中心音（主音）的音高。

在許多音樂作品中，調(diào)式和調(diào)性的轉(zhuǎn)換和對比，是體現(xiàn)氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。