聲樂講座(學(xué)聲樂的基本怎樣唱歌好聽輕松好學(xué))

1.學(xué)聲樂的基本基礎(chǔ)知識 怎樣唱歌好聽 輕松好學(xué)

你好

首先，你要有副嗓子。軟就唱甜美的歌，粗一點就唱嗨一點的歌，找準(zhǔn)自己的風(fēng)格就好。 其次，你的普通話要標(biāo)準(zhǔn)。 然后，練習(xí)唱功，這是很重要的。唱歌一定要在調(diào)上，唱歌一定要在調(diào)上，唱歌不要走調(diào)，不要唱快或唱慢，聽著音樂慢慢練習(xí)，注意音調(diào)！選擇適合的歌曲。 再然后，不要拖尾音，練氣息！把氣練長，唱歌技巧什么的不要老表現(xiàn)在某句歌詞上，這樣會顯得很作！比如轉(zhuǎn)音，尾音的時候，特點不要太明顯，不然聽起來很違和。 如果真的熱愛唱歌，就要找適合自己聲音的歌唱，嗓音很難改變，除非你說話的聲音長期變化。怕走調(diào)就少帶著耳機唱歌，不要老是在帶著自己的深沉的感情演唱中陶醉！感情很重要，但是它體現(xiàn)在唱功的基礎(chǔ)之上。 最后，愛音樂的話，經(jīng)過練習(xí)和認(rèn)真的嘗試，會有很明顯的進步的！

希望我的回答對你有所幫助

2.詳細的聲樂基礎(chǔ)知識

【聲樂】唱歌發(fā)聲的基礎(chǔ)知識與訓(xùn)練方法

唱歌發(fā)聲的基礎(chǔ)知識與訓(xùn)練方法

一、歌唱發(fā)聲器官的組成

聲音的形成是發(fā)聲器官協(xié)調(diào)工作產(chǎn)生的生理現(xiàn)象，這個現(xiàn)象的產(chǎn)生是氣息運動和聲帶振動所形成的物理現(xiàn)象，但歌唱的發(fā)聲運動又和我們平時說話的發(fā)聲有所不同，因而歌唱發(fā)聲又是一個物理的聲學(xué)、音響學(xué)現(xiàn)象。而進行歌唱藝術(shù)實踐又是一個復(fù)雜豐富的心理活動過程，因此我們的歌唱運動可以說是生理、物理、心理“三位一體”的行為。歌唱的發(fā)聲器官是由呼吸器官、發(fā)音器官、共鳴器官和咬字器官四個部分組成，它們是歌唱發(fā)聲的全部物質(zhì)基礎(chǔ)，是歌唱發(fā)聲運動中的主要功能系統(tǒng)。

1、呼吸器官

呼吸器官，即“源”動力，是由口、鼻、咽喉、氣管、支氣管、肺臟以及胸腔、膈?。ㄓ址Q橫膈膜）、腹肌等組成。氣息從鼻、口吸入，經(jīng)過咽、喉、氣管、支氣管，分布到左右肺葉的肺氣泡之中（肺中由兩個葉狀的海綿組織的風(fēng)箱構(gòu)成，它包含了許許多多裝氣的小氣泡）；然后經(jīng)過相反的方向，從肺的出口處分支的氣管（支氣管）將氣息匯集到兩面三刀個大氣管，最后形成一個氣管，再經(jīng)過咽喉從口、鼻呼出。與呼吸系統(tǒng)相關(guān)的各肌肉群，他們的運動也關(guān)系到呼吸的能力，是歌唱“源”的動力和能量的保證。我們?nèi)粘５暮粑容^平靜，比較淺，用不著使用全部的肺活量，但歌唱時的呼吸運動就不同了，吸氣動作很快，呼氣動作很慢。如果遇上較長的樂句，氣息就必須堅持住。而一首歌曲的高、低、強、弱、頓挫、抑揚變化，也全*吸氣、呼氣肌肉群的堅強和靈活的運動才能完成。

2、發(fā)聲器官

發(fā)聲器官，即發(fā)出聲音的器官。它包括喉頭、聲帶。喉頭是一個精巧的小室，位于頸前正中部，由軟骨、韌帶等肌肉組成。聲帶位于喉頭的中間，是兩片呈水平狀左右并列的、對稱的又富有彈性的白色韌帶，性質(zhì)非常堅實。聲帶的中間又稱聲門，聲帶是*喉頭內(nèi)的軟骨和肌肉得到調(diào)節(jié)的。吸氣時兩聲帶分離，聲門開啟，吸入氣息；發(fā)聲時，兩聲帶*攏閉合發(fā)生聲音。聲帶在不發(fā)出聲音的時候是放松并張開的，以便使氣息順利通過。聲帶發(fā)聲，一部分是自身機能，一部分是依*聲帶周邊的肌肉群協(xié)助進行發(fā)聲運動。我們在聲樂訓(xùn)練的時候，應(yīng)該充分注意到這些肌肉群的功能作用，合理地運用它們，養(yǎng)成良好的習(xí)慣，避免在不正確的發(fā)聲習(xí)慣下唱壞了嗓子。還有喉嚨的上部與舌根之間，有一個很重要的軟骨，叫會厭。會厭的功能有兩個方面，一是起到聲門的保護作用，當(dāng)我們吞咽食物和飲水的時候，它本能地自動蓋住氣管，讓食物通過時避免進入氣管，我們往往有時不小心喝水“嗆”了氣，就是會厭動作不協(xié)調(diào)所致。第二個作用是歌唱的時候，會厭豎起，形成通道讓聲音流暢地輸出。

3、共鳴器官

人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔和頭腔三大共鳴腔體。胸腔包括喉頭以下的氣管、支氣管和整個肺部?？谇话ê?、咽腔及口腔。頭腔包括鼻腔、上頜竇、額竇、蝶竇等。在歌唱中，由于音商的不同，使用這些共鳴腔的比例是有所不同的。一般來說，唱低音時，胸腔共鳴發(fā)揮最大，唱中音時口腔共鳴應(yīng)用較多，而唱高音時主要是*頭腔鳴發(fā)揮作用了。如果我們能正確、合理地運用好這些共鳴腔體，并相互協(xié)調(diào)配合好，那我閃就能獲得圓潤、悅耳、豐滿、動聽的歌聲。

4、咬字吐字器官

咬字吐字器官（即語言器官）包括唇、舌、牙齒和上腭等。這些器官活動時的位置和不同的著力部位，形成了輔音和元音（即語言）。發(fā)聲歌唱時，咬字、吐字器官各組成部分的動作比平時說話要更加敏捷而夸張。敏捷是為了使咬字準(zhǔn)確清晰，夸張是為了使美化的元音或韻母通暢地引長發(fā)揮。所以語言器官是我們在吐字咬字時的物質(zhì)基礎(chǔ)，也是我們學(xué)習(xí)吐字咬字時出聲、引長和歸韻的重要器官。聲音是歌唱的基礎(chǔ)，要訓(xùn)練好聲音進行歌唱，首先要了解所參與發(fā)聲器官的構(gòu)造和作用。歌唱運動的感覺遠不如看得見、摸得著的如鋼琴、小提琴訓(xùn)練那樣的肌體運動來得容易，這就要求我們每個歌唱者要有敏銳的自我感覺，并在專業(yè)聲樂教師的指導(dǎo)下反復(fù)訓(xùn)練，以形成條件反射去斷定自己的聲音是否正確，是否符合 聲器官運動的基本規(guī)律。還有一點要指出的是，上述各部分器官及它們的運動形式是歌唱的生理學(xué)為基礎(chǔ)，而這些器官的協(xié)調(diào)活動，則是在人體神經(jīng)系統(tǒng)的調(diào)節(jié)與支配下完成的。任何身體的運動都受到心理的指揮或暗示，歌唱者的意志、情感、愿望及舞臺感覺等等，很大一部分與心理的因素有關(guān)，有時候心理的制約因素甚至比發(fā)聲技術(shù)更重要地左右著我們的訓(xùn)練，我們應(yīng)該充分注意到心理的重要性，當(dāng)我們在歌唱時，尤其在臺上表演時，則需將注意力集中在歌曲的內(nèi)容與情感上，以情帶聲，而不要把注意力分散在具體器官的位置及活動狀態(tài)上。

3.求大神給我講一下聲樂基本知識,一定要是最基本的,最好再簡單介紹

01：音（Tone）是一種物理現(xiàn)象。

物體振動時產(chǎn)生音波，通過空氣傳到耳膜，經(jīng)過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動數(shù)為16-20000次左右，而使用到音樂中的音（不含音），一般只限于每秒振動27-4100次的范圍內(nèi)。

音的高低、強弱、長短、音色取決于物體的振動。02：音色（Tone-color）指音的感覺特性。

發(fā)音體的振動是由多種諧音組成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之間的相對強度決定的。人們區(qū)分音色的能力是天生的，音樂的顏色分為人聲音色和器 樂音色。

人聲音色分高、中、低音，并有男女之分；器樂音色中主要分弦樂器和管樂器，各種打 擊樂器的音色是不同的。03：共鳴（Resonance）共鳴指的是一種振動。

當(dāng)一個發(fā)音體振動時，引起了其它物體的振動，并發(fā)出了聲音，產(chǎn)生了共鳴。04：基音（Fundamental tone）物體振動時所發(fā)出的頻率最低的音是基音，其余的為泛音。

基音決定音高。05：泛音（Harmonic overtone）除了發(fā)音體整體振動產(chǎn)生的最低的音是基音，以基音為標(biāo)準(zhǔn)，其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同時振動，是泛音。

泛音的組合決定了特定的音色，并能使人明確地感到基音的響度。樂器和 自然界里所有的音都有泛音。

06：音高（Pitch）音高是用一秒鐘的振動的次數(shù)來表示的。頻率多則音高，頻率少則音低。

目前國際通用的標(biāo)準(zhǔn)音"a"，是每秒振動440次的聲音。07：音名（Pitch name）音名指西洋樂制中代表固定音高的名稱。

這些名稱沒有統(tǒng)一，在各個國家是不同的。被廣泛 采用的是：C D E F G A B。

08：唱名（Syllable names）唱名是指音階上各音的名稱。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。

大調(diào)的主音用1do，小調(diào)的主音用6la。09：音域（Compass）人聲或樂器所能達到的最低音和最高音之間的范圍就叫音域。

音域可分為總的音域和個別音域、人聲和樂器音域。10：調(diào)式（Mode）若干高低不同的樂音，圍繞某一有穩(wěn)定感的中心音，按一定的音程關(guān)系組織在一起，成為一個有機的體系，稱為調(diào)式。

11：調(diào)性（Tonality）調(diào)性指調(diào)式類別與主音高度。在樂曲中，主音是旋律、和聲的核心，其它音與之發(fā)生從屬關(guān)系最后中止在主音上。

這樣的樂曲就是有調(diào)性的樂曲。[1] 12：音量（Volume）音量又稱響度、音強，是指人耳對所聽到的聲音大小強弱的主觀感受，其客觀評價尺度是聲音的振幅大小。

13、音級（degree）[2] 劃分音階中各音間音程的單位（樂音體系中每一個獨立的音）。2音符編輯記錄音樂的符號叫做音符。

我們唱歌或者演奏樂器都是用音符記譜，而音符用七個阿拉伯?dāng)?shù)字來表示：1 2 3 4 5 6 7音 名： C D E F G A B唱 名：do re mi fa so la si3音符的劃分編輯在這七個音符中有一個規(guī)律，就是3(mi)到4(fa)、7(si)到高音1(do)是伴半音。在吉他上是相鄰的兩個品為半音，比如一弦1品是3(mi)，那么一弦2品就是4(fa)；在吉他上個一品是全音，比如一弦1品是1(do)，那么一弦3品就是2(re)，中間隔了1品。

音符1234567高音1︶︶﹀︶︶︶﹀關(guān)系全音全音半音全音全音全音半音4音的高低編輯5------------------------這是基本符號，沒有任何符號。5（下面一點）-------基本符號下面加一個低音點，表示比基本音低一個八度。

5（下面兩點）-------基本符號下面加兩個低音點，表示比基本音低兩個八度。5（上面一點）-------基本符號上面加一個高音點，表示比基本音高一個八度。

5（上面兩點）-------基本符號上面加兩點高音符，表示比基本音高兩個八度。5音的時值編輯不管是在歌曲還是樂曲中，每個音多長或多短，都是由時值來確定的。

音樂之所以被稱為時間的藝術(shù)，就是因為他存在著時間性。那么時值是怎樣表現(xiàn)的呢？在簡譜中，音的時值是以短橫線和附點表示的，首先看一下帶短橫線的時值表格：簡譜記譜法名 稱拍數(shù)5 - - -全音符四拍5 -二分音符二拍5四分音符一拍5（下面一橫）八分音符半拍5（下面兩橫）十六分音符四分之一5（下面三橫）三十二分音符八分之一6附點音符編輯①寫在音符左邊的小圓點，叫附點，帶有附點的音符叫做附點音符。

無論什么音符，只要帶有附點，就延長附點前面音符的一半。常用的附點音符有一下幾種：簡譜記譜法名 稱拍 數(shù)5 - - - ·附點全音符4拍+2拍=6拍5- ·附點二分之一2拍+1拍=3拍5·附點四分之一1拍+1/2拍=1拍半5·（ 下面一橫）附點八分之一1/2拍+1/4拍=3/4拍5·（ 下面兩橫）附點十六分之一1/4拍+1/8拍=3/8拍。

4.如何從零開始學(xué)習(xí)聲樂

如何學(xué)習(xí)聲樂 以前聽著別人唱出優(yōu)美動聽的歌聲，自己時刻就在想；要是自己也能唱得那么美，該多么好啊。

后來才知道要唱好歌，除自己要具有良好的音樂素質(zhì)外，還必須經(jīng)過系統(tǒng)的聲樂訓(xùn)練。但是怎樣學(xué)習(xí)聲樂呢？經(jīng)過多年的學(xué)習(xí)，談?wù)勛约旱捏w會。

一、學(xué)習(xí)聲樂的條件 要學(xué)好聲樂，必須具備一定的條件，即具有良好的音樂素質(zhì)、掌握相應(yīng)的音樂基礎(chǔ)知識和技能，有良好的嗓音條件。 1、音樂素質(zhì) 音樂素質(zhì)就是人在音樂方面 敏銳聽覺、鮮明的節(jié)奏感和良好的音樂感覺，就是我們常說的音準(zhǔn)、節(jié)奏、樂感。

一個人的音樂素質(zhì)有先天的因素，也有后天的培養(yǎng)，而后天的因素是主要的。在音準(zhǔn)、節(jié)奏和樂感方面有敏銳感覺的人，就具備了學(xué)習(xí)音樂的素質(zhì)條件。

2、音樂的基本知識和技能 具有音樂素質(zhì)的人要進一步學(xué)習(xí)音樂就必須學(xué)習(xí)音樂方面的基本技能和知識，音樂基本技能包括：視唱練耳、樂理知識、鍵盤樂器基礎(chǔ)。 視唱練耳是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)，要準(zhǔn)確的聽辨和視唱出音階、音程、節(jié)奏、旋律必須學(xué)習(xí)視唱練耳。

樂理也是學(xué)音樂的基礎(chǔ)，學(xué)好相應(yīng)的樂理知識，才能唱準(zhǔn)、唱好歌曲。 鍵盤樂器基礎(chǔ)：鍵盤樂器和樂理知識的學(xué)習(xí)是相輔相成的，有了一定的鍵盤基礎(chǔ)才能進行聽覺訓(xùn)練和視唱練習(xí)。

而發(fā)聲練習(xí)等都離不開鍵盤樂器。 3、嗓音條件： 一般人認(rèn)為，學(xué)習(xí)歌唱必須要具有天然的好嗓子，這說法既有正確的一面，又有它的片面性、天然優(yōu)美動聽的嗓子是學(xué)習(xí)歌唱的有利條件，但有好嗓子不一定就能學(xué)好聲樂，而許多成功的歌唱家在訓(xùn)練前并未顯示天然優(yōu)美的聲音。

歌唱同說話的生理條件是完全相同的，但若完全用說話的狀態(tài)來進行歌唱就不能體現(xiàn)歌唱的藝術(shù)特征。因為語音發(fā)音是下意識的“自然”發(fā)音，而歌唱發(fā)聲是有意識的“非自然”發(fā)聲，運用科學(xué)的發(fā)聲方法有意識的鍛煉發(fā)聲器官，是可以從下意識地說話達到有意識的控制自如的歌唱發(fā)聲狀態(tài)的。

因此，凡會說話的人，只要具備了一定的音樂素質(zhì)，就可以學(xué)習(xí)歌唱。 二、如何學(xué)習(xí)聲樂 學(xué)習(xí)應(yīng)該包含兩方面的內(nèi)容：歌唱技能技巧的學(xué)習(xí)和聲樂基礎(chǔ)理論知識的學(xué)習(xí)。

1、聲樂基礎(chǔ)理論的學(xué)習(xí) 要具備一定的演唱能力，首先要懂得發(fā)聲的生理機制，如了解歌唱器官的構(gòu)造，歌唱發(fā)聲的簡單原理，聲音的共鳴原理、共鳴腔的劃分、共鳴腔的運用和聲區(qū)的關(guān)系，運用共鳴的方法等。 另外，在進行歌唱技能技巧的訓(xùn)練時，必須掌握歌唱的呼吸方法、呼吸的運用、了解呼吸的支點，常用的呼吸練習(xí)方法。

學(xué)習(xí)識別聲音的性質(zhì)、聲部的劃分，了解美聲、民族、通俗唱法特點及嗓音的保健等。 學(xué)習(xí)了解聲樂理論基礎(chǔ)，可使自己練習(xí)時不盲目，目標(biāo)明確。

另外，再看看別人的聲樂論著、聲樂方面的錄像、電視、錄音等，都會給自己帶來極大啟發(fā)，對歌唱練習(xí)時大有好處，使自己少走彎路。 2、跟聲樂教師學(xué)習(xí) 歌唱是一門技術(shù)性和實踐性很強的學(xué)科，僅憑聲樂理論和教學(xué)方面的文字資料去進行歌唱發(fā)聲方面的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練是非常困難的。

因為文字很難準(zhǔn)確表達歌唱技能技巧的內(nèi)涵，加之個人生理條件、理解和領(lǐng)悟能力的差異，更增加了憑文字資料學(xué)習(xí)的困難。按書上說的方法練習(xí)發(fā)聲、歌唱，練習(xí)者本人無法判斷方法的準(zhǔn)確性和聲音效果正確與否，這樣的練習(xí)不僅沒有效果，而且很可能導(dǎo)致錯誤的歌唱發(fā)音。

因此，學(xué)習(xí)歌唱時，特別是初學(xué)階段，必須找經(jīng)驗豐富的聲樂老師指導(dǎo)，按照老師的方法練習(xí)，并把自己練習(xí)中的體會、困難、收獲、感覺等如實地告訴老師，以便于老師根據(jù)你的個人特點，教給學(xué)生準(zhǔn)確度高、收效快的練習(xí)方法。學(xué)習(xí)時應(yīng)注意多用腦子，少用嗓子。

三、歌唱訓(xùn)練內(nèi)容 聲樂訓(xùn)練有完整、科學(xué)、系統(tǒng)的訓(xùn)練方法。它包括： 1、呼吸的訓(xùn)練 歌唱呼吸是發(fā)聲的動力，是歌唱的基礎(chǔ)。

沒有良好的呼吸方法來控制和運用氣息，就不可有優(yōu)美悅耳的歌聲。一切聲音表演技巧都與呼吸有著不可分離的關(guān)系。

克拉克在《論呼吸》中主張：歌唱者第一件事就是學(xué)習(xí)適當(dāng)?shù)暮粑Ｆ绽孤谒摹逗眍^生理學(xué)》中認(rèn)為：呼吸是聲音的生命力。

我國傳統(tǒng)聲樂論著中說：“氣者，音之師也。氣弱則音薄，氣濁則音滯，氣散則音竭?！?/p>

也說明了中外古今的歌唱者都十分重視呼吸在歌唱中的重要作用。 如何學(xué)習(xí)聲樂 學(xué)習(xí)呼吸，首先要了解呼吸的方法。

呼吸的方法有三種： （1）上胸式呼吸。這種呼吸是一種用上胸控制呼吸的方法。

它吸氣量少而淺，僅及肺上部，易造成喉頭與頸部周圍肌肉的緊張，發(fā)出逼緊、干癟、缺乏彈性的直聲。這類現(xiàn)象在初學(xué)者特別是業(yè)余歌唱者身上較為多見。

這是一種需要糾正的、不好的呼吸方法。 （2）腹式呼吸。

這種呼吸是一種依靠軟肋擴張、小腹鼓起和收縮的呼吸方法。它吸氣比上胸式要深，但也有其局限性。

由于吸氣過深，氣息往往不流暢，影響發(fā)聲的部位，中、低聲區(qū)音色沉悶，聲音缺乏靈活性，并出現(xiàn)音偏低的現(xiàn)象。 （3）胸腹式聯(lián)合呼吸。

這種呼吸是一種運用胸腔、橫膈膜與兩肋、腹部肌肉共同控制氣息的呼吸法。這種呼吸法是近代中外聲樂界公認(rèn)而普遍采用的科學(xué)的、合乎生理機制規(guī)律的呼吸方法，這種呼吸方法有。

5.我想學(xué)習(xí)音樂基礎(chǔ)

先學(xué)習(xí)基本樂理，然后再學(xué)習(xí)音樂的四大件，之后可以向你自己所感興趣的方向發(fā)展。

音樂學(xué)習(xí)中所謂的四大件是指和聲、曲式、復(fù)調(diào)與賦格、配器。而基本樂理一般是在音樂學(xué)習(xí)的初級階段所學(xué)的，視唱練耳則是應(yīng)該和基本樂理同時進行。

相對的，專業(yè)的樂理是音樂學(xué)院的學(xué)生在入學(xué)前和一年級所學(xué)習(xí)的，但同時也分別花一年的時間學(xué)習(xí)四大件。 四大件的順序最好不要顛倒，因為四門科目都是在前一門知識基礎(chǔ)上的再深入。

推薦你一些書籍，基本樂理選擇李重光先生的書，和聲選擇斯克里亞賓的《和聲學(xué)教程》，視唱練耳可以選擇《中國藝術(shù)教育大系音樂卷——視唱練耳教程》（上海音樂出版社）。

然后推薦你個好網(wǎng)站：中國音樂學(xué)網(wǎng) /

6.聲樂的基礎(chǔ)知識從哪入門

一 氣沉

若想使高音唱得輕松而又明亮干凈，氣息支持當(dāng)然是基礎(chǔ)，關(guān)鍵是氣息的位置，音越高，氣息位置越低，以在腰部四周為最佳.很多人在唱高音的時候總有一個通病，氣息浮至胸腔，所以氣緊，不自覺的伸下巴，所以氣不暢順，唱罷喉嚨不可避免的發(fā)炎.所以氣沉，收下巴是唱高音的基本要求.而音質(zhì)好壞則取決于自身的生理條件，對音樂的領(lǐng)悟以及正確方法的使用.

二 舌平

口腔是氣息流出人體的最后一個關(guān)卡，若舌卷或縮，自然會堵住氣息的通道，不僅高音上不去，而且氣息和舌的對抗會使你感到越唱越累.舌平以舌尖輕抵下牙齒為最佳.如果已經(jīng)養(yǎng)成了這個壞習(xí)慣（當(dāng)初這就是我最大的毛?。?，介紹一種方法，在練聲的時候含上一顆糖，舌自然不敢卷或動彈，而且能成一種比較自然的狀態(tài)，一但習(xí)慣之后，不再用糖的幫助的時候，你會明顯覺得收放自如.不過這個過程很苦，要堅持.

三 腰部力量

學(xué)過聲樂的人都知道，正確的歌唱方法并不是用嘴歌唱，而是氣息，所謂氣息，說得通俗點，就是腰部力量.有的人本身生理條件很好，高音亮而飽滿，但很多人都有這樣一個問題，為什么唱高音時總會覺得音站不穩(wěn)，搖搖擺擺，老是不聽指揮.就像一個物體能夠穩(wěn)當(dāng)?shù)臄[放在一個地方，必然是因為它有一個支點.而我們的腰部力量就是歌唱的支點.當(dāng)一個人打呵欠的時候，就是擁有歌唱最佳狀態(tài)的時候，不僅喉嚨完全放開，腰部也有一股力量在腰四周游走，有興趣者可以多多體會.當(dāng)然堅持練習(xí)仰臥起坐更是一個直接鍛煉腰部力量的方法.

四 共鳴

一次好的發(fā)聲不僅需要口腔的本音，更需要顱腔和胸腔的共鳴.泛音產(chǎn)生于顱腔，使音色飽滿，胸腔的共鳴則使音色渾厚.高音用得較多的是顱腔的共鳴，中低音則需要很好的胸腔共鳴.一般人都覺得唱歌最難的就是高音，其實不然.

“你能夠低到多少，你就能高到多少”，就像拉彈弓，你能夠往后拉多少，你就有多少可以爆發(fā)的高音力量.當(dāng)這三個腔體都能互相配合的時候，那就真是如魚得水，天籟之聲.

五 情

也許有人會覺得奇怪，發(fā)音技巧中怎么會有情？對所有作品的演繹如果沒有自己的理解和感情的投入，縱使有再高的技巧也是枉然.因為，歌唱，本來就發(fā)源于人對自身情感的表達和釋放.從現(xiàn)在的國際歌壇可以看出，最出名的不是音色最好，技巧最高的，而是能夠用情用心歌唱的歌手.當(dāng)然，這也是我們演唱中的致命弱點.一個人如果沒有情，怎么能夠演繹出作品的真諦.

7.求音樂入門基礎(chǔ)知識

上海音樂學(xué)院出版的《基本樂理教程 音樂卷》童忠良 著的，還不錯；

還有李重光 先生的基本樂理教程也很好。這本在專業(yè)音樂學(xué)院中很普遍。

目前普通藝術(shù)院校有一部分在使用的是人民音樂出版社的《基本樂理教程》，宴成佺，童忠良著

這本是最基礎(chǔ)，最淺顯易懂的，比較推薦你買這本，語文書大小，黃色封面。網(wǎng)上很容易買到。

如果您是考級用，器樂考級有專門的樂理考級指導(dǎo)叢書。

比如中國音樂家協(xié)會音樂考級委員會編訂的《音樂基本素養(yǎng)考級教程》，上下兩冊。

音樂入門除了樂器或者聲樂學(xué)習(xí)外，樂理是比較重要的。

希望可以幫到您。