音樂問答的特點(音樂知識問答)
1.音樂知識問答
1. 中世紀音樂的旋律是怎樣的？ 以級進為主，是歌唱性（或吟誦性）的，和語言的抑揚頓挫有著密切的關(guān)系。
2. 中世紀音樂的節(jié)奏有什么特點？ 圣詠節(jié)奏是自由的，以歌詞（大多是圣經(jīng)經(jīng)文）的韻律、句子長短為基礎(chǔ)。 3. 中世紀的音樂采用什么調(diào)式？ 通常以8個教會調(diào)式為基礎(chǔ)。
較自由地使用不協(xié)和音。 4. 中世紀的音樂織體是怎樣的？ 主要是單聲織體。
從公元九世紀開始有了2、3或者4個聲部的復調(diào)織體。 5. 中世紀的音樂使用什么音色？ 主要是聲樂，單聲織體的音樂由較小的合唱組演唱，復調(diào)織體的音樂通常有獨唱者小組演唱。
在中世紀后期器樂音樂也得到了發(fā)展。 6. 中世紀的主要音樂體裁有哪些？ 圣詠。
由成套的圣詠組成的彌撒曲。宗教的和世俗的經(jīng)文歌。
宗教儀式劇。世俗歌曲（包括牧歌、獵歌、回旋歌等）。
器樂舞曲。 早期格里高利圣詠 1.格里高利圣詠（Gregorian chant或稱作格里高利素歌）是怎樣形成的？其音樂有什么特點？ 答：按照傳統(tǒng)的說法，羅馬教皇格里高利一世（590--604年在位）從統(tǒng)一治理教會的目的出發(fā)，搜集整理了各地的圣詠，選編成兩本圣歌集，從而統(tǒng)一了羅馬教會的儀式和所用音樂。
但實際上統(tǒng)一羅馬教會儀式和圣詠的主要工作是在一百多年以后進行的，法蘭克王國的查理大帝在789年發(fā)布法令，催促廢除高盧禮儀，全盤接受羅馬圣詠。此后數(shù)十年中法蘭克的大主教們對羅馬的圣禮書進行修訂和補充，編寫出新的彌撒和日課唱本，形成以羅馬傳統(tǒng)為基礎(chǔ)同時又融合了高盧因素的禮拜儀式和圣詠，這就是所謂格里高利圣詠的基本內(nèi)容。
這種圣詠擴散到其他地區(qū)，最后又反饋到發(fā)源地羅馬。 格里高利圣詠是單聲織體，其旋律以級進為主，不用變化音、裝飾音。
節(jié)奏自由，隨經(jīng)文句子的長短抑揚而定。在情緒上力求靜穆、超脫，排斥人世激情。
它專用拉丁文，以純?nèi)寺曆莩床挥脴菲靼樽啵?。采用教會調(diào)式。
2.什么是彌撒（Missa）？ 彌撒是基督教的主要崇拜儀式，由成套的圣詠組成。彌撒分為專用（或譯作特定）彌撒（Prope）和常規(guī)彌撒（Ordinary）。
前者是彌撒中的可動部分，取舍視該次彌撒的內(nèi)容而定。后者為不變部分，每次彌撒都要用。
常規(guī)彌撒的五個部分為：慈悲經(jīng)（Kyrie）、榮耀經(jīng)（Gloria）、信經(jīng)（Credo）、圣哉經(jīng)（Sanctus）、羔羊經(jīng)（Agnus Dei）。 3.什么是教會調(diào)式（或中古調(diào)式）？ 教會調(diào)式共有八個：四個正調(diào)式和四個副調(diào)式，副調(diào)式音階的音域比正調(diào)式低四度。
雖然在名稱上與古希臘音階相同，但實質(zhì)上并不同。中世紀的音階是從下至上排列，有re（多利亞），mi（弗里幾亞），fa（利第亞），sol（混合利第亞）這四個結(jié)束音。
每個調(diào)式除了結(jié)束音以外，還有一個吟誦音（tenor），在正調(diào)式中吟誦音比結(jié)束音高五度；副調(diào)式的結(jié)束音和正調(diào)式相同，但吟誦音比正調(diào)式的吟誦音低三度；每當吟誦音落在B音上時，它被上移至C音。為了避免不好的音程（如三全音），有時B音要寫成bB。
16世紀的音樂理論家格拉雷安（H.Glareanus,1488-1563）為8種教會調(diào)式又加上了4種：以la 為結(jié)束音的愛奧利亞（Eolian）調(diào)式，以do為結(jié)束音的伊奧尼亞（Ionian）調(diào)式以及各自的副調(diào)式。最終形成了12種教會調(diào)式，也稱作中古調(diào)式。
象古希臘一樣，中世紀對調(diào)式的倫理特性也有著不同評價，因此它的用法有獨特的講究。 宗教音樂的發(fā)展 1. 什么是奧爾加農(nóng)（organmu）？產(chǎn)生于何時？ 奧爾加農(nóng)是產(chǎn)生于9世紀并沿用至14世紀的復調(diào)音樂形式。
可分為以下幾種： 平行奧爾加農(nóng)：在圣詠的下方或上方添加一個平行四度或五度的聲部，構(gòu)成兩個聲部的圣詠。其中圣詠曲調(diào)稱作"定旋律"（tenor），也譯作"固定調(diào)"。
斜向奧爾加農(nóng)：一個聲部保持不變，另一個聲部向上或向下進行。 反向奧爾加農(nóng)：附加聲部與定旋律聲部以反方向進行。
自由奧爾加農(nóng)：以上幾種形式的混合運用。 華麗奧爾加農(nóng)：也譯作花唱式奧爾加農(nóng)。
將位于下面聲部的定旋律音符拖長，上方對以多個音，構(gòu)成一音對多音的形式。 2.什么是經(jīng)文歌（motet）？ 盛行于1220前后-1750年間的一種復調(diào)音樂形式，通常為三聲部，最低聲部是定旋律聲部，一般采自圣詠，用緩慢的長音符唱拉丁文的教義，其上方的兩個聲部采用與圣詠無關(guān)的世俗歌詞，起初是拉丁文的，后來大多采用地方語言。
通常定旋律節(jié)奏較慢，最上方聲部（第三聲部）較快，中間的第二聲部介于兩者之間。早期經(jīng)文歌各聲部的旋律包括上方聲部全都是現(xiàn)成品，即用已有的旋律構(gòu)成。
起初定旋律聲部慣用圣詠，后來也采用世俗曲調(diào)。曲名由三個聲部歌詞的頭一個詞（由上而下）構(gòu)成。
3.什么是哥特式風格和巴黎圣母院樂派？代表人物是誰？ 哥特式風格是指12世紀中葉的西方教會藝術(shù)風格。12世紀中葉至13世紀巴黎圣母院的音樂家們創(chuàng)作的復調(diào)音樂是音樂上哥特風格的典型代表，其主要寫法是越發(fā)復雜華麗的花唱式奧爾加農(nóng)。
兩位杰出的作曲家是萊奧南（Leonin，約1159-1201）和佩羅坦（Perotin，約1170-1236）。 4.什么是紐姆記譜法（neumatic notation）？ 中世紀的記譜法經(jīng)歷了幾個階段，最開始是用希臘字母變化而來的符號，后來有了紐姆記譜法（neumatic notation），即在歌。
2.音樂基本常識
這里是初識五線譜，最基礎(chǔ)的東西。
等你記熟了，學習了調(diào)式，調(diào)性，你就能區(qū)分大小調(diào)，和是什么調(diào)了。
簡單說下
調(diào)性（Tonality）簡單的講就是24個大小調(diào)。然而這是如何產(chǎn)生的呢？首先我們應該對音階要有所認識?；旧衔餮笠魳肥且云呗曇綦A為基礎(chǔ)，大家從五線譜上就可以了解，音符照著線與間的順序排列，所得到的便只有C,D,E,F,G,A,B七個不同的音名。然而之前曾提到一般所使用的共有十二個不同的音，那是因為以上七個音，其音與音之間的音程距離并非都是半音。以C大調(diào)為例，C,D,E,F,G,A,B,C*的排列除E,F與B,C*之間是半音音程外，其馀各音之間的音程都是全音。
大家要知道古典音樂從巴洛克時期一直到目前為止，絕大部分的創(chuàng)作是以調(diào)性音樂為主?，F(xiàn)代音樂中雖然有非調(diào)性（atonal）音樂的產(chǎn)生，但基本上大家還是習慣接受調(diào)性音樂。而流行音樂更是仍無法跳脫調(diào)性音樂的規(guī)范。為什么會這樣呢？舉例來說，一個人從家中出去，不論去多遠的地方、或是要離開多久，最后總應該再回到家里。調(diào)性音樂中每個調(diào)子里最重要的便是主音（tonic），樂曲通常由主音或主和弦開始，結(jié)束時又將回到主音或主和弦。此種模式最重要的意義在于使音樂進行具有強烈的方向感。
這種方向感的來源就在于音階的排列上。我們稱二音符間的距離為音程，如果一個音階里各音符間的音程相同，也就可以說它們之間的距離是一樣，沒有親疏之分。如此便缺乏一種趨勢，自然也沒有進行的方向可言。因此我們可以了解大小調(diào)中那二組半音音程位置的重要性。以下將音階中各音名稱順序列出：主音（tonic）、上主音（supertonic）、中音（mediant）、下屬音（subdominant）、屬音（dominant）、下中音（submediant）、導？？leading tone）、八度音（octave）。
由此可知十二個音各自能成為一個調(diào)的主音，如此將得到十二個大調(diào)與十二個小調(diào)，總共便是所稱的二十四個大小調(diào)。
這里是調(diào)式。
3.誰能給我普及一下音樂常識?講一下各種音的特點和例子?
傳統(tǒng)流行我不知道，我只知道傳統(tǒng)音樂，也叫國樂，傳統(tǒng)音樂在于其表現(xiàn)形式及風格特征，比如. 藍調(diào)，也叫布魯斯.特點是其特殊的和聲.藍調(diào)的分類太多了.具體你去查下.藍調(diào)對后來美國和西方流行音樂有非常大的影響，拉格泰姆、爵士樂、藍草、節(jié)奏藍調(diào)、搖滾樂、鄉(xiāng)村音樂和普通的流行歌曲，甚至現(xiàn)代的古典音樂中都含有藍調(diào)的因素或者是從藍調(diào)發(fā)展出來的.代表作，屬于吊腸藍調(diào). 搖滾，以靈活大膽的表現(xiàn)形式和富有激情的音樂節(jié)奏表達情感.代表作 R&B ，就是藍調(diào)的一種類型.除了Jazz和Blues之外，都可列作R&B.R&B已經(jīng)成了黑人流行音樂的代名詞.早期的搖滾樂就是以R&B為基礎(chǔ)的.R&B不僅僅是在布魯斯和搖滾樂之間的一種重要的過渡音樂，它還是布魯斯、靈魂樂、搖滾、爵士樂之間最重要的音樂分支. 靈魂樂，它是由布魯斯、搖滾樂與黑人福音歌混合而成的一種黑人流行音樂，演唱時較少演奏樂器，香港歌手方大同便是一個在中國罕有地創(chuàng)作R&B及靈魂樂作品的唱作人. 爵士，起源于非洲的音樂形式，由民歌發(fā)展而來.樂曲風格極其耀眼，節(jié)奏一般以鮮明，強烈為主.而且具有即興創(chuàng)作的特點.代表作就是大家熟知的. 古典，分為廣義和狹義.廣義就是西洋古典音樂，在歐洲主流文化背景下創(chuàng)作的音樂.狹義指的是古典主義音樂，也稱維也納古典樂派，最著名的你肯定知道，海頓，莫扎特和貝多芬. 舞曲，根據(jù)舞蹈節(jié)奏寫成的器樂曲或聲樂曲.一句話，跳舞用的曲子就叫舞曲.簡單吧！ 電子，是以電子合成器，音樂軟體，電腦等所產(chǎn)生的電子聲響來制作音樂.現(xiàn)在的歌好多都是使用的電子樂器.尤其是80年代后期的跳舞音樂. 瑞格，依靠的是吉他輕快的演奏及切分的節(jié)，人們可以跟著音樂懶洋洋地跳著舞蹈.起源于西印度群島的土著舞蹈文化. Rap，快速地訴說一連串押韻的詩句為特征，風格很多，所以代表作也很多，.樓主可以自己聽聽看. 嘻哈這個就太廣義了，嘻哈就是HIP-HOP .包括rap,r&b，街舞，滑板，涂鴉.要說嘻哈音樂，這個真的太多了，簡單的說，嘻哈就是一種文化。
4.介紹點關(guān)于音樂的基礎(chǔ)知識
原發(fā)布者：科迪勒
第一章音樂的概念-基本樂理教授：孫榮綺中國音樂家協(xié)會會員、國家二級演奏員課前寄語在中國有一個美麗的遠古傳說：“開天辟地之后，神女-女媧看見人們?nèi)粘龆鳎章涠?，生活得很苦、很累。于是她采天籟之音（大自然的音響），使人們愉悅，快樂。從此華夏大地有了音樂”。美好和諧的音樂會陶冶人的情操，凈化人的靈魂。而情性強，激奮奔放的音樂又會給人以啟迪，鼓舞人們不斷進取，向上┅┅隨著社會的發(fā)展和物質(zhì)文明越來越豐富，精神文明也越來越受到人們的重視。音樂已開始走進千家萬戶。學習音樂成了熱門。在學習音樂的人群中有青年學生，有在職干部，甚至連鶴發(fā)童顏的老人也饒有興致的拿起了樂器。最令人感動的還是那些“望子成龍，望女成鳳”的年輕的爸爸媽媽們，自己節(jié)衣縮食，為了給自己的寶貝作智力投資傾其多年的積蓄購買昂貴的樂器，汗流夾背的往來奔波，隨其左右，尋師求學，真可謂是“可憐天下父母心”，隨著時間的推移，這支隊伍還在不斷的擴大著┅┅但是現(xiàn)在社會上的普及音樂教育相當繁雜，魚龍混珠。有些人自已還沒拉幾天琴，看到這是個賺錢的大好時機，竟也拉起大旗，掛上名家招牌，開起大課來。使得有人學了幾年還不得要領(lǐng)，我也曾接過這樣一個學生，學琴有四年了，竟然連譜也不識，頗感奇怪，問其如何拉琴？原來只靠老師畫的指法，1指、2指、3指、4指，居然也算學了四年琴，甚感震驚和憤怒，四年??！可愛又可憐的孩子，真是誤人子弟！還有
5.音基考試考什么
音基1級主要考音階、音級、音程、和弦、節(jié)奏、調(diào)式這些樂理知識。
同時考察考生的識譜能力、視唱能力、聽辨能力、音樂表情控制、節(jié)奏控制、樂句控制、節(jié)拍把握等等全方面音樂能力。 音基1級參考書的一些特點： 1、化整為零：將復雜的音基知識化整為零，一張卡片一個知識點，簡潔明。
2、趣味：每個知識點正、背設計，構(gòu)成問答形式，可以作為游戲與考察使用。 3、方便：卡片形式方便攜帶，是老師和學生可以隨身、隨時、隨地使用的知識卡片。
4、鼓勵：每個知識點后附贈獎勵貼紙，對于鼓舞學生信心和肯定學習成績有很好的作用。 擴展資料： 新音基為中央音樂學院和教育部聯(lián)合推出的全國音樂等級考試，兩本教材，包括樂理視唱練耳分冊和音樂常識分冊。
這次音基改革更多突出在對兒童音樂感受能力、鑒賞能力、判斷能力的培養(yǎng)上。 另外新音基加入了音樂欣賞部分--音樂常識分冊。
這里主要學習對各種樂器、聲樂曲、器樂曲的識別與聽辨，讓學生更全面的接觸音樂，了解音樂。 參考資料： 搜狗百科-新音基 搜狗百科-音基考級。
6.關(guān)于音樂的基本知識
1.基本力度標記
forte縮寫f 強
piano縮寫p 弱
強音標記“ f”越多音越強。如：f ff fff ffff等。
弱音標記“p”越多音越弱。如P PP PPP PPPP等。
mezzo - forte縮寫mf 中強
mezzo - piano縮寫mp 中弱
2.變化力度標記
crescendo縮寫Cresc或 <； 漸強
diminuendo縮寫dim或 >； 漸弱
以上力度標記用于作品的某個段落。對于個別音上的力度標記有；
sforzando縮寫sf 特強
fonte - piano縮寫fp 強后即弱
>； 強音記號
∧ 倍強音記號
在力度標記中，有一點需要注意，那就是“mp”比“p”要強；“mf''比“f”要弱。不要搞顛倒了。
7.音樂的最基礎(chǔ)的知識是什么
音樂入門基礎(chǔ)知識一，認識樂譜
樂譜是學音樂的最基礎(chǔ)知識，首先我們要學會看樂譜，常用的樂譜分為兩鐘分別是簡譜和五線譜，要想學會音樂入門的基礎(chǔ)知識認識樂譜就要知道一首樂譜是怎么組成的。整個樂譜組成有調(diào)號，拍子，音符，時值，裝飾音，演奏符號、節(jié)奏、小節(jié)線組成。
音樂入門基礎(chǔ)知識二，練習音準與讀譜
1、音樂演唱中讀譜法，音樂中只有讀法只有一聲和三聲，不存在二聲和四聲，如果讀出二聲和四聲很容易跑調(diào)
2、跟著手打著拍子度音符，一小節(jié)的慢練。
3、打拍子，手的發(fā)聲與嘴的發(fā)聲要同時進行，不能搶拖拍。
4、多唱音階，記住音高位置掌握以上音樂基礎(chǔ)知識輕松快速入門就是這么簡單，好的方法指導好的方向，學音樂基礎(chǔ)入門知識就是簡單的一件事情了。
8.趣味音樂知識問答
你好，希望我的回答可以幫助到你
1.問：王力宏的《花田錯》（花田里犯了錯，說好破曉前忘掉）改編自什么中國劇種？答：京劇《花田錯》
2.問：《小河淌水》（月亮出來亮汪汪亮汪汪；想起我的阿哥在深山）是哪個民族的歌曲？答：云南白族
3.問：《青藏高原》（是誰帶來遠古的呼喚）是什么風格的歌曲？答：山歌風格
4.問：《青春舞曲》（太陽下去明天依舊爬上來）是哪個民族的民歌？答：維吾爾族民歌
5.問：1988年漢城奧運會的主題曲是什么？答：《手拉手》（手拉手向前，四海齊呼喚）
6.問：《中華人民共和國國歌》是由田漢作詞還是聶耳作詞？答：由田漢作詞。
7.問：《十面埋伏》屬于琵琶曲中的文曲還是武曲？答：屬于武曲。
8.問：笛子有七個孔還是八個孔？答：八個孔
9.問：中國民族樂器分為彈撥樂器，拉弦樂器，吹奏樂器和打擊樂器，請個舉一例。答：彈撥樂器：古箏，琵琶，柳琴，古琴等；拉弦樂器：二胡，馬頭琴等；吹奏樂器：嗩吶，蕭，笙，笛子，塤等；打擊樂器：堂鼓，大鑼，小鑼梆子，大镲，小镲等
10.問：《命運交響曲》是莫扎特的作品還是貝多芬的作品？答：貝多芬
11.問：《沂蒙山小調(diào)》是什么地方的民歌？答：山東民歌
我想到的就是這么多了，希望有所幫助。
