吉他基礎(chǔ)樂理知識6(吉他的樂理知識)
1.吉他的樂理知識
吉他常用樂理知識1、大三和弦：根音與三音是大三度，三音與五音是小三度，用根音的大寫英文字母音名來表 示，如DO,MI,SOL和弦用C表示，F(xiàn)A,LA,DO和弦用F表示，降MI,SOL，降SI就用Eb表示，升 FA，升LA，升DOL用F#表示。
2、小三和弦：根音與三音是小三度，三音與五音是大三度，用根音的大寫英文字母音名加上小 寫m表示，如RE,FA,LA和弦用Dm表示，MI,SOL,SI和弦用Em表示，降MI，降SOL，降SI用Ebm表 示。 3、增三和弦：根音與三音，三音與五音都是大三度，用根音的大寫英文字母音名加上aug或加一 個“+”。
如DO,MI，升SOL和弦表示為Caug或C+,FA,LA，升DO和弦表示為Faug或F+。 4、減三和弦：根音與三音，三音與五音都是小三度，用根音的大寫英文字母音名加上dim或一個 “-”。
如RE,FA，降LA，表示為Ddim或D-，升DO,MI,SOL表示為#Cdim或#C-。 5、大小七和弦：在大三和弦基礎(chǔ)上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上“7”即可，如 SOL,SI,RE,FA和弦用G7表示，LA,S升DOL,MI,SOL用A7表示。
6、大大七和弦：在大三和弦基礎(chǔ)上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上Maj7表示，如 DO,MI,SOL,SI和弦表示為Cmaj7，降SI,RE,FA,LA和弦表示為Bbmaj7. 7、小小七和弦：在小三和弦基礎(chǔ)上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上“m7”表示。 如LA,DO,MI,SOL和弦表示為Am7,RE,FA,LA,DO和弦表示為Dm7. 8、小大七和弦：在小三和弦基礎(chǔ)上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上mM7表示，如 DO，降MI,SOL,SI和弦表示為CmM7,LA,DO,MI，升SOL表示為AmM7. 9、減七和弦：在減三和弦的基礎(chǔ)上再加小三度，用根音的大寫英文字母音名加上dim7表示，如 SI,RE,FA，降LA和弦表示為Bdim7,LA,DO，降MI，降SOL表示為Adim7. 10、半減七和弦：在減三和弦的基礎(chǔ)上再加大三度，用根音的大寫英文字母音名加上m7-5表示， 如SI,RE,FA,LA和弦表示為Bm7-5，升FA,LA,DO,ME和弦表示為#Fm7-5. 11、加音和弦：它是指在一個以三度關(guān)系為基礎(chǔ)的和弦上加上其它音，如加入六度音，九度音， 四度音等，標記法為將這個加音的度數(shù)寫于？和弦的右邊，如DO,MI,SOL,LA和弦可標為C6, (LA是基于C和弦的加音)，F(xiàn)A,LA,DO,SOL和弦可標為F9。
但要注意的是，加四音和弦的寫法 有規(guī)定，要寫sus4，并且要省去？和弦的三音，否則三音和四度音一起響會很尖銳。如DO,FA, SOL和弦標記為Csus4.(C和弦省三音加四度音)。
加音以6,9,4度為多數(shù)。另外，有更復(fù)雜的 理論把加音與多音和弦分開來，如FA,LA,DO,SOL和弦應(yīng)標為Fadd9，而標為F9會被認為是FA, LA,DO,MI,SOL和弦。
不過這只是理論而已，一般情況下用簡單的加音標記法就可以讓別人明 白你的意思。 12、指定和弦根音：就是在演奏該和弦是，不彈它本身的根音而根據(jù)標記彈奏。
如C/G，表示演 奏該和弦時把G音置于最低音。Dm/G表示演奏Dm時把G音置于最低音。
也可以用On*表示同樣意 思，如F9OnD，實際演奏的是RE,FA,LA,DO,SOL。很明顯，這種標記法可以用來表示和弦的轉(zhuǎn) 位。
第三章 各級和弦的功能 流行音樂中一般只講大調(diào)的和弦而很少把小調(diào)單獨作為一種調(diào)式重新定義和弦，因為流行音樂中 關(guān)系大小調(diào)和弦共用的現(xiàn)象十分普遍，如果用？典和聲學解釋會顛來倒去搞不清。 下面我們用C大調(diào)來舉例。
基本和弦共7個：C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分別是1,2,3,4,5,6,7級 和弦。1,4,5稱正三和弦，2,3,6稱副三和弦。
7級和弦在流行音樂中極為少用。1級和弦也稱 主和弦，4級和弦也下屬和弦，5級和弦也稱屬和弦。
接下來是每個和弦的屬性，很重要哦！ C，即1級和弦，是用來明確調(diào)性的。一般大調(diào)的歌曲都以它開始，也以它結(jié)束。
不過在曲子的中 間可以盡量少用主和弦，否則老是給人以終止感，樂曲的進行也會很硬。 Dm，即2級和弦，是一個很柔和的和弦，它的最重要用途就是放在屬和弦即5級和弦之前。
而5級和 弦則自然要回到1級和弦，所以很容易就形成了2-5-1的進行。這是一個極其常用的進行。
Em，即3級和弦，也是一個十分柔和的和弦。音樂的進行中有了她馬上就會變得柔美而略帶憂傷。
1-3-4的進行，也即在C大調(diào)中的C-Em-F是一個很常用的進行。樂曲中本來用1級和弦的地方有時 可以考慮換成3級和弦，音樂立即就不強硬了。
港臺音樂中這種手法很常用。 F，即4級和弦，大調(diào)中的又一正三和弦，屬于骨干和弦之一。
它十分明亮，讓人感覺心胸開闊， 有一種一下子“飛”起來的感覺。我們聽到的美國鄉(xiāng)村樂和描寫西部大草？和大峽谷的歌曲都使 用4級和弦來表現(xiàn)。
1級和弦后面跟4級與跟3級和弦是絕對不同的。 G，即5級和弦，大調(diào)中的第三個正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。
它起著對主和弦支撐的作 用。樂曲的終止感就是由5-1這樣的進行產(chǎn)生的。
當然現(xiàn)代流行音樂特別是歐美音樂中不使用5-1 終止的歌曲也很多，這正是流行音樂的特色，但5級和弦作為音樂的骨架和弦仍然不可動搖。 Am，即6級和弦，一個中性的和弦，如果把它作為主和弦那就是小調(diào)了。
歌曲肯定會變得憂郁，悲傷。如果6級和弦出現(xiàn)在大調(diào)中的某些部分，那它起。
2.關(guān)于吉他簡單樂理知識
原發(fā)布者：hyj3682002
簡單樂理知識1.音的產(chǎn)生及性質(zhì)分類音是由于物體的振動而產(chǎn)生的，從音響現(xiàn)象上可以歸納為音有高低、強弱、長短、音色四種特性。a.音的高低是由物體在一定時間內(nèi)的振動頻率而決定的。振動次數(shù)多音就高，振動次數(shù)少，音則低。b.音的強弱是由于振幅的大小而決定的，振幅大音則強，振幅小音則弱。c.音的長短是由于音持續(xù)時間的不同而決定的。音延續(xù)的時間越長音則長，音持續(xù)的時間短，音則短。d.音色是由于發(fā)生體的性質(zhì)，形狀以及泛音的多少而不同。由于音的振動狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被樂音和噪音兩種。音樂中使用的主要是樂音，但噪音也是音樂表現(xiàn)中不可缺少的組成部分。在我國的民族音樂里，如鑼等噪音樂器的使用就具有相當豐富的表現(xiàn)力。2.樂音體系、音的分組及音域音區(qū)a.樂音體系—在音樂中使用的、有固定音高的音的總和叫做樂音體系。按照音上下行排列次序進行組合起來的音叫做音列。音列中的各音叫做音級。在樂音體系中七個具有獨立名稱的音級叫基本音級，如：doremifasollasi（唱名）CDEFGAB（音名）在基本音級上對音進行升降變化的音叫做變化音級，如：升C、重升C、降C、重Cb.音的分組—將鋼琴52個白鍵上循環(huán)重復(fù)使用的七個基本音級的音高進行分組，就是對音的分組。按照由低到高的次序分為：大字二組、大字一組、大字組、小字組、小字一組、小字二組、小字三組、小字四組、小字五組等。參看例3（略）音域音區(qū)—音域分音樂總的音域和人聲、樂
3.吉他的基本使用方法和樂理常識
-[吉他教學]吉它入門
左手：
大姆指要放在琴背中線的地方，有的練習琴琴背有條線，就是放大姆指的位置有時會看到一些人采用電吉他的握法，將琴柄握在掌中，這個在一般的古典或是民謠吉他里都是不好的，因為用手掌握琴柄時，左手的自由度不足所以要快速的變換琴格時，就會慢個一點。
而電吉他柄很細，反而用手掌握會好彈一些。其他的手指應(yīng)呈一個半圓形的放在琴格之上，指尖應(yīng)垂直按弦，同樣的，除了各個手指之外，手掌其它的地方不應(yīng)觸碰到琴柄。這種做法是為了速度和靈敏度的問題。
注意一下，大姆指隔著琴柄，應(yīng)是放在中指的下方，這樣子施力才會均衡。當和弦太大時，還可將大姆指往外推到琴柄邊緣的地方，以方便按弦。像這種方式才能快速的變換和弦，才彈的出高級的曲目。
右手：
右手指法有兩套，左側(cè)觸弦和右側(cè)觸弦，我還是介紹最多人用的左側(cè)觸弦好了將手軸關(guān)節(jié)下方約五公分處置於琴腹側(cè)面的凸起處，讓手掌面對琴孔自然的放下，手掌不要用力，再看一下手掌的樣子，應(yīng)是四個手指指向地下，姆指略往琴柄的方向。
撥弦時，是用指甲左側(cè)和一點指肉的部份來撥。大姆指撥弦的方向應(yīng)向外側(cè)，避開其它手指勾向內(nèi)側(cè)的方向，也就是說，從正上方看大姆指住外撥弦的方向應(yīng)是和其它手指平行，但是方向相反，所以大姆指就不會和其它的手指打架了。為什麼要注意右手要怎麼撥弦呢？也是為了要讓以后彈高級曲時，能夠順一點，這個好處，等到去練顫音時，就可以體會到了。
吉它調(diào)音
（一） 使用鋼琴調(diào)音： 在鋼琴上依次彈出吉他之六個空弦音
E （第一弦） 高八度Mi
B （第二弦） Si
G （第三弦） Sol
D （第四弦） Re
A （第五弦） La
E （第六弦） 低音Mi
（二） 使用音叉調(diào)音：
輕輕敲擊音叉的一端，即可發(fā)出一音高為440Hz 的A (La)音， 意即吉他第一弦第五琴格的音。
彈奏的力度與消音力度
矛盾具有客觀性和普遍性，解決了矛盾中的各種因素，在此方面也就獲得了大成.用力和放松本是一對矛盾，但在古典吉他中卻表現(xiàn)得非常重要.比如：左手手指按弦的時候，我們?nèi)绻苡昧Φ匕聪夜倘荒馨严野磳崳苿悠饋砭筒粫芊奖?
反過來，輕輕的按弦能得到迅速移動的效果，卻把弦按不牢了.用力適度雖是解決矛盾的方法，但必須得法.大家應(yīng)該都有這樣的經(jīng)驗，我們在與人打架的時候，一拳揮出去如果把力用在小臂上打人是不會疼的，但如果我們把力用在拳面上，就一下放翻對手.
（如希望進一步了解，請與霍力非爾德聯(lián)系，另注：兒童不宜）彈琴也是這樣，把力用在了指面上，又用力又放松.（注意左手按弦要到位--左手手指按在靠近品格的地方）.
另外，放松有兩重含義：一種放松是指正在使用中的手指要用一定的力度，而其他所有不用的手指都要放松.另一種放松指當手指用完力之后就要立刻放松.
消音---古典吉他演奏中，極為重要的也是最容易被忽略的技術(shù)是消音技術(shù).
古典吉他的消音從概念上來講應(yīng)當分為兩種：一種是消除不必要的樂音，一種是消除樂音以外的噪音，也就是雜音.世界著名的烏拉圭吉他大師\吉他教育家阿貝爾？卡雷巴洛曾經(jīng)說過一句值得每一個吉他手深思的話："在古典吉他上，能在任何時候終止一個音和發(fā)出這個音是同等重要的."
一. 消除不必要的消音動作有下面兩類.
1.直接消音法：用撥弦的右手指或按弦的左手指直接消音.（1）用撥弦的右手指尖的
肉墊按住琴弦（拇指\食指\中指\無名指均可做消音動作）；（2）用左手正要結(jié)束按弦
的手指果斷地瞬時放松，浮在琴弦上，用按弦手指觸弦的部分來消音.
2.間接消音法：用正在撥弦和按弦手指以外的其他手指或手掌部分來消音.
(1)轉(zhuǎn)動右手的手掌，用右手的右側(cè)掌邊（彈琴時以右手掌面向琴身的左右方向為準），或者稱之為"右手掌外側(cè)"捂住琴弦.
(2)轉(zhuǎn)動右手手掌，用左側(cè)（由右手大拇指起到腕關(guān)節(jié)這一部分）又稱之為內(nèi)側(cè)按觸琴弦.
(3)用右手拇指的側(cè)面指肉部分消音.
(4)用左手
任何一個正空閑著的手指指肉部分來迅速按觸琴弦，但不要僵直
4.誰給我點吉他樂理基礎(chǔ)知識
先買把民謠琴，熟悉一下吉他本身的東西，樂理什么的先不要急著學。
因為沒有基礎(chǔ)的話，一上來就學樂理有點兒太難了。先把怎么調(diào)弦、怎么按弦、怎么撥弦練好，之后把C大調(diào)的常用和弦練好。
這樣就可以初步的彈一些民謠彈唱了。這段時間大約是三個月左右，其實還是挺速成的。
這樣的話會上自己對吉他一直保持興趣。這是能堅持學下去的關(guān)鍵。
一上來就學樂理什么的，或者吉他的太難的技巧，學兩天就不愛學了。所以一定要從最最基礎(chǔ)的開始。
哪怕是用一星期的時間學會了怎么調(diào)弦，這就是一個進步。
5.吉他的基本樂理是什么
主要就是七個和弦，C D 總之，吉他是個和聲樂器，主要就是和弦的變化，包括主音和即興演出，也是在和弦的范圍內(nèi)變化E F G A B 。
所有的和弦都是由這七個和弦衍生出來的 （1）音是由于物體的振動而產(chǎn)生的。 在自然界中能為我們?nèi)说穆犛X所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
在音樂中所使用的音，是人們在長期的生活實踐中為了表現(xiàn)自己的生活或思想感情而特意挑選出來的。這些音組成一個固定的體系，用來表現(xiàn)音樂思想和塑造音樂形象。
音有高低、強弱、長短、音色四種主要性質(zhì)。 音的高低是由于物體在一定時間的振動次數(shù)（頻率）而決定的。
振動次數(shù)多，音則高；振動次數(shù)少，音則低。音的長短是由于音的延續(xù)時間的不同而決定的。
音的延續(xù)時間長，音則長；音的延續(xù)時間短，音則短。音的強弱是由于振幅（音的振動幅度）的大小而決定的。
振幅大，音則強；振幅小，音則弱。音色則由于發(fā)音體的性質(zhì)、形狀及泛音的多少等而不同。
音的以上四種性質(zhì)，在音樂表現(xiàn)中都是非常重要的，但音的高低和長短則具有最為重大的意義。 試以《大中國》這首歌為例，不管你用人聲來演唱或用樂器來演奏，用小聲唱或是用大聲唱，也不管你用什么調(diào)演唱或演奏，雖然音的強弱及音色都有了變化，但仍然很容易辨認出這支旋律。
可是，假如將這首歌的音高或時值加以改變的話，則音樂形象就會立即受到嚴重的破壞。因此，對一段旋律來說最重要的就是音高和時值。
由于音的振動狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被分為樂音與噪音兩類。音樂中所使用的主要是樂音，但噪音也是音樂表現(xiàn)中不可缺少的組成部分。
如架子鼓發(fā)出的聲響便為一種噪音，只不過它是一種有規(guī)律的噪音。 （2）在音樂中使用的、有固定音高的音的總和，叫做樂音體系。
樂音體系中的音，按照上行或下行次序排列起來，叫做音列。 樂音體系中的各音叫做音級。
音級有基本音級和變化音級兩種。 樂音體系中，七個具有獨立名稱的音級叫做基本音級。
基本音級的名稱是用字母和唱名兩種方式來標記的。詳見本書第七頁圖表。
兩個相鄰的具有同樣名稱的音叫做八度。升高或降低基本音級而得來的音，叫做變化音級。
將基本音級升高半音用“升”或“ ”來標明；降低半音用“降”或“ ”來表明；升高全音用“重升”或“x”來標明；降低全音用“重降”或“ ”來標明；還原用“ ”表示。 （3）音域有總的音域和個別音域之分以及人聲和樂器音域之分。
音區(qū)是整個音域中的一部分，有高音區(qū)、中音區(qū)、低音區(qū)三種。 各種人聲的音區(qū)劃分，往往是不相符合的。
如男低音的高音區(qū)是女低音的低音區(qū)等。各音區(qū)的特性音色在音樂表現(xiàn)中，有著重大的作用，高音區(qū)一般具有清脆、尖銳的特性；而低音區(qū)則往往給人以渾厚、笨重之感。
（4）在音樂中，一個孤立的音或和弦，是無法塑造音樂形象的，但多個彼此毫無關(guān)系的音，同樣也難于表現(xiàn)音樂思想。在音樂中所使用的音總是按照一定的關(guān)系連結(jié)在一起的。
按照一定的關(guān)系連結(jié)在一起的許多音（一般不超過七個），組成一個體系，并以一個音為中心（主音），這個體系就叫做調(diào)式。 調(diào)式中的音，按照高低次序（上行或下行），由主音到主音排列起來就叫做音階。
在調(diào)式體系中，起著支柱作用并給人以穩(wěn)定感的音，叫做穩(wěn)定音。給人以不穩(wěn)定感的音叫做不穩(wěn)定音。
不穩(wěn)定音具有進行到穩(wěn)定音的特性，這種特性就叫做傾向。不穩(wěn)定根據(jù)其傾向進行到穩(wěn)定音，這叫做解決。
音的穩(wěn)定與不穩(wěn)定是相對的，而不是絕對的。某一個音（或和弦）在某一調(diào)式體系中是穩(wěn)定的，而在另一調(diào)式體系中則可能是不穩(wěn)定的。
即便在同一調(diào)式體系中，由于和聲處理的不同，某些穩(wěn)定音也可能暫時處于不穩(wěn)定的狀態(tài)中。 （5）大調(diào)式是由七個音組成的一種調(diào)式，其中穩(wěn)定音合起來成為一個大三和弦。
小調(diào)式也是由七個音組成的，其中穩(wěn)定音合起來成為一個小三和弦。 大調(diào)式的主音和其上方第三音為大三度，因為這個音程最能說明大調(diào)式的色彩。
小調(diào)式的主音和其上方第三音為小三度，因為這個音程最能說明小調(diào)式的色彩。在大小調(diào)體系中，起穩(wěn)定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ級。
這三個穩(wěn)定音級的穩(wěn)定程度是不同的，第Ⅰ級最穩(wěn)定，第Ⅲ級和第Ⅴ級的穩(wěn)定性較差。 三個穩(wěn)定音和它們的穩(wěn)定性只有和主音三和弦共響時才能表現(xiàn)出來，假使用其他非主音三和弦時，則不具有穩(wěn)定性。
第Ⅱ級、第Ⅳ級、第Ⅵ級、第Ⅶ級是不穩(wěn)定音級，在適當?shù)臈l件下，它們顯露出二度關(guān)系進行穩(wěn)定音的傾向。 （6）兩個音級在音高上的相互關(guān)系叫做音程。
先后彈奏的兩個音形成旋律音程。 同時彈奏的兩個音形成和聲音程。
旋律音程書寫時要錯開，和聲音程書寫時要上下對齊。 音程中，下面的音叫根音，上面的音叫冠音。
旋律音程依照它進行的方向分為上行、下行、平行三種。 音程的根音和冠音相互顛倒，叫做音程轉(zhuǎn)位。
音程的轉(zhuǎn)位可以在一個八度內(nèi)進行，也可以超過八度。音程轉(zhuǎn)位時可以移動根音或冠音，也可以根音、冠音一起移動。
音程轉(zhuǎn)位時有下列規(guī)律： 1、所有音程分為兩組，它們是可以相互顛倒的。 2、可以顛倒的音程總和是9。
因此我們?nèi)粢滥骋灰舫剔D(zhuǎn)位后成幾度音程，便可以。
6.吉他入門、樂理知識有哪些
C大調(diào)C: C Dm Em F G Am BmD: D E Bm G A B #FmE: E B #Cm A B #GmF: F Gm Am bB C Dm EG: G Am Em C D BmA: A E #Fm D A Bm #GB: B #Fm #Gm E #F #G bB_____________________________________________________________________________基本C調(diào)C: 1 2 3 4 5 6 7D: 2 3 #4 5 6 7 #1E: 3 #4 #5 6 7 #1 #2F: 4 5 6 #6 1 2 3G: 5 6 7 1 2 3 #4A: 6 7 #1 2 3 #4 #5B: 7 #1 #2 3 #4 #5 b7_____________________________________________________________________________升C調(diào)#C: #1 #2 #3 #4 #5 #6 1#D: #2 4 5 #5 #6 1#E: 4 5 6 #6 1 2 3#F: #4 #5 #6 7 #1 #2 4#G: #5 #6 1 #1 #2 4 5#A: #6 1 2 #2 4 5 6#B: 1 2 3 4 5 6 7______________________________________________________________________________降C調(diào)bC: 7 b2 b3 3 b5 b6 b7bD: b2 b3 4 b5 b6 b7 1bE: 3b 4 5 b6 b7 1 2bF: 3 b5 b6 6 7 b2 b3bG: b5 b6 b7 7 2 b3 4bA: b6 b7 1 b2 b3 4 5bB: b7 1 2 b3 4 5 6_______________________________________________________________________________音樂對于每一個人來說，都是一種很美的東西。
而使用一種樂器去創(chuàng)作一種音樂是一件極其快樂的事情。{中音號，小號}：一共三個鍵，可以根據(jù)嘴型和氣息的變換發(fā)出不同跨度的音程。
小號使用右手掌握，（1）食指，（2）中指，（3）無名指。例：1:(123)指全部放開，輕吹。
2:(13)鍵按下（2）鍵不動。3:(12)鍵按下（3）鍵不動。
4:(1)鍵按下（23）鍵不動。5:(123)全部放開，稍微用力吹。
6:(12)鍵按下（3）鍵不動。7:(2)鍵按下（13）鍵不動。
以上是基本小號C調(diào)指法。長號：是一種依靠拉動活塞的管樂器。
其在交響樂隊當中起，低音部作用。如同搖滾樂的（貝司）例：1：不用活動拉桿保持不變。
2：將拉桿拉至末端。3：將拉桿至中。
4：將拉桿至整體拉伸長度3/1。5：不用活動活塞拉桿保持不變，嘴型稍緊。
6：將拉桿向外拉出10/3。7：將拉桿向外拉出10/1.5.。
這是基本C調(diào)的演奏方法。如果有人特別鐘愛于吉他，且想要學得精通。
那第一步，將樂理完全掌握。算一算音樂的數(shù)學題。
看看能不能算下來。其次將吉他的一些基本理論與鋼琴結(jié)合練習，為最佳效果。
弄清楚什么是和鉉，SOLO主旋律？什么是人工泛音？什么是：高音譜號，中音譜號，低音譜號。學會是看五線譜。
再清楚：貝司（低音吉他【BASS GUITAR】）與常用吉他的區(qū)別。吉他分為都少種類，什么曲子用什么吉他？就如：貝司中的【毆打】技巧。
很多吉他愛好者都不懂。如果想領(lǐng)導(dǎo)一只自己的樂隊，必須對樂隊里的每一樣樂器了如指掌，和其功能。
才能制造出屬于自己的專屬音樂。主音guitar solo和節(jié)奏guitar要求配合默契，如果兩人，練習時：要學會相互轉(zhuǎn)換角色，你彈一遍solo，我彈一遍solo，互相給對方伴奏。
無論技巧如何，音樂美不美，這是必須練習的。不可桀驁不馴，要與每一位隊友相互練習。
架子鼓也是如此！鍵盤手，要經(jīng)常與每一位隊友下苦工磨合。雖然比較枯燥，但是效果是非常棒的！主唱：首先無論你是否也彈吉他，你必須有站姿，有坐像，挺直腰大聲歌唱每一個字，要清晰。
練習時最好不用麥克風，提高主唱的過硬唱功素質(zhì)。唱歌時要保持永久的微笑，與大家在一起的感覺。
不可以忘記身邊的隊友，獨自段立獨行，形成一個整體而完美的樂隊。如果你都會了，就應(yīng)該學會自己制作歌曲了。
去音樂軟件的網(wǎng)點買一些比較實用的音樂制作軟件。開始你的夢之旅吧??！。
