七級樂理(初中音樂)
1.初中音樂基礎知識
音樂本質是善，而音符是壘起善城堡的積木。
音符們各有不同，不同的音符代表不同的長度。音符有以下幾種：
1、全音符：沒有符干和符尾的空心的白色音符叫“全音符”。它是音符家族的老大哥，其他音符的時值都比它短，而且要以它為準。依次分為兩半。
2、二分音符：帶有符干、沒有符尾的白色音符叫“二分音符”。它只有全音符的一半長，等于全音符1/2的時值；
用來記錄不同長短的音的進行符號。有符頭和符干，八分音符以及拍節(jié)更小的音符含符尾。用以記錄不同長短的音的進行的符號叫做音符。音符包括三個組成部分，即符頭、符干和符尾。
3、四分音符：帶有符干、沒有符尾的黑色音符叫“四分音符”。它比二分音符又小一半，等于全音符1/4的時值；
4、八分音符：帶有符干和1條符尾的黑色音符叫“八分音符”。它比四分音符還小一半，等于全音符1/8的時值；
5、十六分音符：帶有符干和2條符尾的黑色音符叫“十六分音符”。它比八分音符還小一半，等于全音符1/16的時值；
6、三十二分音符：帶有符干和3條符尾的黑色音符叫“三十二分音符”。它比十六分音符小一半，等于全音符1/32的時值；
7、六十四分音符：帶有符干4條符尾的黑色音符叫“六十四分音符”。它比三十二分音符小一半，等于全音符1/64的時值。
G大調是把5當成1如果是C大調，音階是1234567，換成G大調，就要變成567123#4了。G調就是以G為主音，根據音程結構推算出G調的音階結構是：G,A,B,C,D,E,#F 也就是等于將C調的每一個音（C,D,E,F,G,A,B ）都提高 純五度 的結果。這樣的循環(huán)叫做調的五度循環(huán)。即：
從C調往上——G調——D調——A調——E調——B調——#F調——#C調，每產生一個新的調，調號中就增加一個升號（見 變音記號 ）。
從C調往下——F調——bB調——bE調——bA調——bD調——bG調——bC調，每產生一個新的調，調號中就增加一個降號（見 變音記號 ）。
主音上方的純5度音，是 調式 音階級數(shù)中的屬音，因此將原調移高純五度產生的新調稱為原調的屬調。主音下方的純5度音，是調式音階級數(shù)中的下屬音，因此將原調移低純五度產生的新調稱為原調的下屬調。屬調和下屬調的使用是音樂創(chuàng)作中調性使用的最基本的手法。
升種調和降種調
除了按自然音級排列的C調外，其他的調分為 升種調 和 降種調 兩種。升種調就是包含了升音級的調；而降種調則是包含了降音級的調。
F大調就是以fa作為曲子的do,E小調就是以mi作為曲子的do，變調就是以升降號把曲子升高或降低半音
2.基礎樂理知識
樓主提問的是基礎樂理知識，而您的答案只是告訴了5個字，怎么能讓樓主寫歌呢，答案應該是：有好的歌詞如果沒有好的曲，就像是美麗的人沒有智慧。
相信道理大家都懂，我就不多說了。下面是我查到的一些樂理知識，大家認真看完它，多加理解，腦里形成一個概念。
對作曲一定會有很深的幫助。好了，祝大家學習成功~！ （一）音 1.音的產生： 音是一種物理現(xiàn)象。
物體振動時產生音波，通過空氣傳到人們的耳膜，經過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動數(shù)為16-2000次左右，在自然界中，我們人的聽覺能感受到的音很多，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
使用到音樂中的音（不含泛音），一般只限于每秒振動27-4100次的范圍內。也就是說在音樂中所說的音是人們在長期的生活實踐中挑選出來，能夠表現(xiàn)人們生活或思想感情的，并組成一個固定的體系，用來表達音樂思想和塑造音樂形象。
2.音的主要性質： 音的高低 音的強弱 音的長短 音色 （1）音有高低、強弱、長短、音色四種主要性質，在音樂表現(xiàn)中非常重要，其中以音的高低和長短最為重要。不知道您是否有這樣的體會：對于一首歌，不管您人聲演唱還是樂器演奏，唱的聲音是小是大，也不管您演唱或演奏時用什么調，音的強弱及音色有了變化，但這支歌的旋律依舊。
可是，如果這首歌的音高或音的長短有改變的話，則音樂的感受就會受到嚴重的影響。可見，對一段旋律來說，音高和音長短的重要性。
（2）音的高低決定于物體在一定時間的振動次數(shù)（頻率）。振動次數(shù)越多，音越高；振動次數(shù)越少，音越低。
音的強弱決定于振幅（音 的振動幅度）的大小。振幅越大，音越強；振幅越小，音越弱。
音的長短決定于音的延續(xù)時間的不同。音的延續(xù)時間越長，音越長；音的延續(xù)時間越短，音越短。
而音色由發(fā)音體的性質、形狀及泛音的多少等多種因素決定。 （3）什么是音色？ 音色指音的感覺特性。
是音樂中極為吸引人、能直接觸動感官的重要表現(xiàn)手段。發(fā)音體的振動是由多種諧音組成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之間的相對強度決定了特定的音色。
人們區(qū)分音色的能力是天生的，音色分為人聲音色和器樂音色。人聲音色高、中、低音，并有男女之分；器樂音色中主要分弦樂器和管樂器，各種打擊樂器的音色也是各不相同的。
3.音的分類 樂音 噪音 根據音振動狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被分為樂音與噪音兩類。 音樂中使用的主要是樂音，但噪音在是音樂表現(xiàn)中必不可少。
如架子鼓發(fā)出的聲響就是一種噪音，不過，這種噪音有一定的規(guī)律。 （二）音階 五聲音階 七聲音階 1.音階的定義 音階（Scale）指調式中的各音，從以某個音高為起點即從主音開始，按照音高次序將音符由低至高來排列，這樣的音列稱為音階，世界各地有許多不同的音階，隨著音樂水平的進步，音樂非常完整的理論與系統(tǒng)，目前世界上幾乎都是用西洋的十二平均律來作為學習音樂的基礎，因此我們今天所說的音階，就是以最普遍的大音階（大調）與小音階（小調）為主。
2.音階的分類 根據調式所包含的音的數(shù)量可分為："五聲音階"、"七聲音階"等。音階由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。
五聲音階（Pentatonic scale）由五個音構成的音階，多用于民族音樂的調式如：do、re、mi、sol、la、（do）。 （三）樂音體系 1.樂音體系的定義 在音樂中使用的、有固定音高的音的總和，叫做樂音體系。
2.樂音體系的分類 （1）音列 樂音體系中的音，按照上行或下行次序排列起來，叫做音列。 （2）音級 樂音體系中的各音叫做音級。
音級有基本音級和變化音級兩種。樂音體系中，七個具有獨立名稱的音級叫做基本音級。
基本音級的名稱是用字母和唱名兩種方式來標記的。兩個相鄰的具有同樣名稱的音叫做八度。
升高或降低基本音級而得來的音，叫做變化音級。將基本音級升高半音用"升"或" "來標明；降低半音用"降" 或" "來表明；升高全音用"重升"或"x"來標明；降低全音用"重降" 或" "來標明；還原用" "表示。
2008-7-9 21:22 回復 蒼○●塵 26位粉絲 2樓 3.音域與音區(qū) 音域可分為總的音域和個別音域、人聲和樂器音域。音域中的一部分是音區(qū)，音區(qū)可分為高音區(qū)、中音區(qū)和低音區(qū)三種。
人聲的音區(qū)劃分，往往是不相符合的，例如男低音的高音區(qū)卻是女低音的低音區(qū)。但各音區(qū)具有自己的特性音色，這體現(xiàn)在音樂的表現(xiàn)中，一般來說：高音區(qū)清脆、尖銳；而低音區(qū)則低沉、渾厚。
（四）調式 穩(wěn)定音 不穩(wěn)定音 在音樂中，要表現(xiàn)音樂思想、塑造音樂形象僅僅依靠一個孤立的音、和弦或多個彼此毫無關系的音，是難以實現(xiàn)的。 1.調式的定義 在音樂中，按照一定的關系連結在一起的許多音（一般不超過七個），組成一個體系，并以一個音為中心（主音），這個體系就叫做調式。
2.調式中音的分類 在調式體系中，起著支柱作用并給人以穩(wěn)定感的音，叫做穩(wěn)定音。給人以不穩(wěn)定感的音叫做不穩(wěn)定音。
不穩(wěn)定音有進行到穩(wěn)定音的特性，這種特性就叫做傾向。 不穩(wěn)定根據其傾向進行到穩(wěn)定音，這叫做解決。
音的穩(wěn)定與不穩(wěn)定是相對的。我們常見的某一個音（或和弦）在某一調式體系中是穩(wěn)定的，但在另一。
3.誰能告訴我一些基本的樂理知識,謝謝了
稍有物理知識的人都會知道，聲音是因為物體的振動而產生的。
音樂是聽覺藝術，其最基本的構成就是聲音。但是并不是我們在自然界中聽到的一切聲音都可以作為音樂的構成材料。
在音樂體系中用到的聲音，是無數(shù)人經過長期實踐精選出來的、能夠體現(xiàn)人類感情的聲音。這些聲音組成了一個固定的樂音體系，又經由幾十代音樂大師之手，創(chuàng)作出了無數(shù)優(yōu)美、動人、振奮人心的傳世佳作。
為我們留下了一筆豐厚的文化遺產。 從聽覺角度來講，聲音主要由四種屬性——高低、長短、強弱、色彩（即常說的音色）。
其中： 音的高低是由發(fā)音源在一定時間內的振動次數(shù)（頻率）來決定的。振動次數(shù)越多，頻率越高，音也就越高。
反之則低； 音的長短是由發(fā)音源振動時所持續(xù)的時間來決定的。持續(xù)的時間越長，音越長，反之則短； 音的強弱取決于由發(fā)音源的振動幅度（振幅），幅度越大，音越強，幅度小音就弱；而發(fā)音源的材質、形狀及泛音數(shù)的多少則決定了音色。
聲音的以上這四種屬性，在音樂的表現(xiàn)中都是非常重要的，其中又以“高低”和“長短”最為重要。比如一首歌曲，本來是由人聲演唱的，但是如果我們把它改編為器樂曲、并且減小音量，雖然改變了音的長短和音色，但是仍然可以很容易地分辨出它的旋律。
但是，如果我們把這首樂曲中每個聲音的長短、高低隨意的改變 ，其原來的旋律馬上會受到嚴重的破壞——面目全非呀！由此可見，無論是創(chuàng)作、演奏、歌唱的時候都應該對聲音的高低（音高）和長短（即后面要談到的“時值”、“節(jié)奏”）加以特別的注意。 由于物體在振動的時候并不是總是規(guī)則的，所以聲音又有“樂音”和“噪音 ”之分。
規(guī)則振動發(fā)出的是樂音，反之則稱為噪音。在音樂中，用的最多的是樂音，但是這并不代表噪音就不屬于音樂的組成部分，樂隊中的大部分節(jié)奏打擊樂器所發(fā)出的聲音就屬于噪音，但它同樣具有非常豐富的音樂表現(xiàn)力，甚至成為了現(xiàn)代通俗音樂中不可缺少的部分。
最后，還需要再提到的一點是——我們平時聽到的某一個音都不只是一個單獨的純正的音在響，而是許多個聲音的結合，我們稱之為“復合音”。這是因為物體在振動的時候不僅整體在振動，而且各個部分也在振動。
以吉他為例，在我們撥響一根琴弦地的同時，這根琴弦的1/2、1/3、1/4……各個部分也都在分別振動。這種由琴弦（發(fā)音源）整體振動產生的聲音稱為“基音”，是最容易被人耳聽到的聲音。
其它部分振動產生的音，稱為“泛音”在與基音同時發(fā)聲的時候是不容易被聽到的，除非我們刻意地抑制基音，突出泛音。比如吉他中的自然泛音和人工泛音奏法。
為了說明這個理論，更直觀的理解，有吉他的朋友可以在每條弦的第12品附近做一個試驗?！扔米笫值男≈篙p輕地虛按在任意一根弦的第12品位置（琴弦不要碰到音品），然后用右手撥動這根弦，同時馬上抬起左手的小指。
這時你會聽到一個不同于彈奏這根弦的空弦或第12品時的、非常特別的聲音，這就是泛音?，F(xiàn)在，觀察一下兒吉他第12品對于琴弦來講的大概位置。
怎么樣？對了是1/2處！同樣1/3處（第7品）、1/4處（第4品）都有這種聲音。 體系、音級、音列和音的分組 一個不是很重要的概念（簡單了解即可）——在音樂體系中，所有具有固定音高的樂音的總和，叫做樂音體系。
樂音體系中的音，按照上行（xíng） 即從低到高或下行（由高到低）的次序排列起來的音叫做音列。我們在鋼琴上可 以明顯地看出樂音體系中所使用的音和音列。
標準的鋼琴有88個鍵，也就是說鋼 琴由88個音高各不相同的音。除此之外的音很少用在音樂中。
下面要講一個比較重要的概念——音級。 樂音體系中的每一個音叫做音級。
音級有基本音級和變化音級兩種。 一.基本音級： 在樂音體系中，具有獨立名稱的7個音級叫做基本音級。
這7個音級表就是現(xiàn)在鋼琴上白色琴鍵所發(fā)出的聲音。 基本音級的名稱有音名和唱明兩種標記方法，每個音級的音名是用字母來標記的。
唱名則利用讀音來表示。（關于音名和唱名的關系，我們將在后面的調式與調性的部分具體講解。）
以C大調為例：C大調基本音級的音名從低到高分別 標記為：C、D、E、F、G、A、B與其對應的唱名則是do、re、mi、fa、sol、la、si 七個讀音。 在樂音體系中7個基本音級的標記（音名和唱名）是循環(huán)使用的。
即C、D、E、F、G、A、B之后又回到c、d、e、f、g、a、b或do、re、mi、fa、so l、la、si之后還是do、re、mi、fa、sol、la、si……如此循環(huán)往復。 但是，每一個循環(huán)中的音級是音高不同的，也就是說，雖然音名（或唱名）相同但音高是 不一樣的。
在標記音名時時采用大寫、小寫，或者是在大寫字母后加入下標、小 寫字母后加入上標的方法加以區(qū)別。如：C、a、a1（后面的數(shù)字“1”應為上標形式）、B3（數(shù)字“3”應為下標形式）。
其中兩個相鄰的、具有同樣名稱的音的關 系叫做“八度”。 二.變化音級： 在七個基本音級中，除了E和F(C調唱名為mi和fa)、B和C(C調唱名 為si和do)之外，其他的兩個相鄰的音級之間還可以得到一個音，也是人耳可以 明顯分辨出來的。
我們舉一個例子——在C音和D音之間還可以得到一個音高既不同。
4.有關于音樂樂理知識詳細講解
基本樂科教程 這個書真的很好 我就在用 是黃皮的 內容很全 本書是為高等師范院校音樂專業(yè)編寫的教材，它是把基礎理論知識（樂理）和基本技能訓練（視唱練耳）結合起來講授的一門音樂基礎課程。
同時它還可作為藝術院伍業(yè)余班、教育、進修院校、中師、幼師、文化館的教材，以及中小學音樂教師、音樂愛好者的自學參考書。 本書是《基本樂科教程》的一個分卷，在編寫上和另兩個分卷：《練耳卷》、《視唱卷》是密切配合的。
本書內容除包括記譜方法、基本知識（音長、音高、拍子、節(jié)奏、速度、力度、音程、大小調式、民族調式、和弦、調性變換、裝飾音、曲調、織體等）兩部分外，還在總結多年的教學經驗上增編了一些新的章節(jié)。如為培養(yǎng)節(jié)奏感的“力度級”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、藝術色彩、色度差等），。
基本樂科教程 這個書真的很好 我就在用 是黃皮的 內容很全 本書是為高等師范院校音樂專業(yè)編寫的教材，它是把基礎理論知識（樂理）和基本技能訓練（視唱練耳）結合起來講授的一門音樂基礎課程。同時它還可作為藝術院伍業(yè)余班、教育、進修院校、中師、幼師、文化館的教材，以及中小學音樂教師、音樂愛好者的自學參考書。
本書是《基本樂科教程》的一個分卷，在編寫上和另兩個分卷：《練耳卷》、《視唱卷》是密切配合的。本書內容除包括記譜方法、基本知識（音長、音高、拍子、節(jié)奏、速度、力度、音程、大小調式、民族調式、和弦、調性變換、裝飾音、曲調、織體等）兩部分外，還在總結多年的教學經驗上增編了一些新的章節(jié)。
如為培養(yǎng)節(jié)奏感的“力度級”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、藝術色彩、色度差等），以及為分析民族調式的“調式音動律”等，本書強調理論聯(lián)系實際，在音樂要素原理闡述中，提供了較多的音樂作品實例，避免了單純學理論的枯燥性，提高了學習興趣，鞏固了基礎知識。這一方面是為了視唱練耳課的需要，另一方面也是為了讓學生打好理論基礎，為日后學習其它課程掃清障礙、減少困難。
媒體推薦序 《基本樂科》是把基礎理論知識（樂理）和基本技能訓練（視唱練耳）結合起來講授的一門音樂基礎課程。對每一個音樂專業(yè)的學生都是極其重要的。
但是有些學生，因為對于這門課程的教學目的不很明確，以為這門課程，僅僅是學習識譜、記譜而已。這是把教學手段當作教學目的的誤解。
建國后，我國一直沒有出版過集樂理、視唱、練耳為一體的適合高等師范院校音樂專業(yè)使用的基本樂科教材。1992年，在濟南召開的第五屆國民音樂教育改革研討會期間成立的中國音樂家協(xié)會師范基本樂科教育分會，應廣大教師的要求，組成了教學用書編纂委員會，著手編寫了包括樂理、視唱、練耳（音樂聽覺訓練）三個分卷的《基本樂科教程》. 這部教材系列，首先體現(xiàn)了基本樂科教學目的的新觀念：一、提高音樂素質。
二、發(fā)展音樂記憶。三、培養(yǎng)創(chuàng)造意識。
這三個方面，我很贊同。一、提高音樂素質不是單純技術訓練，應該在訓練音樂感知力的同時，培養(yǎng)音樂鑒賞力，使之提高理解音樂作品的能力。
這是主要的。二、發(fā)展音樂記憶力對于每一個音樂工作者來說，都是很重要的。
沒有良好的音樂記憶力無論搞什么專業(yè)（奏樂、唱歌、撰文、譜曲）都是寸步難行的。傳說中莫扎特和我國唐代歌女羅黑等有驚人的記憶力，雖然有其天賦的因素，但是和他們在學習過程中，早已在大腦里儲存了大量的音樂信息是分不開的。
據科學家測定，人腦可以儲藏4600萬個信息。一般的人，還有百分之九十的潛力沒有發(fā)揮出來。
所以，我們在音樂基礎課中，幫助學生發(fā)展記憶力，是非常必的；多年的經驗也表明是完全可能的。三、培養(yǎng)創(chuàng)造意識，首先要求學生養(yǎng)成獨立思考習慣.不僅課下必須堅持獨自完成作業(yè)，而且在課堂上要善于總結老師所講內容，能抓住重點，提出疑點。
本教程中，設計了視唱練習的理論分析題和要求帶有即興創(chuàng)作性質地進行基本技能訓練。這些辦法對培養(yǎng)有創(chuàng)造精神的開拓型人才是大有好處的。
參加編寫《基本樂科教程》的二十幾位成員，都是在第一線教學多年、潛心鉆研、卓有效、勇于改革、敢于創(chuàng)新的、經驗豐富的老師。特別是主編孫從音教授，從1946年在上海中華音樂院任職起，對本門學科進行了近五十年的教學、科研工作，積累了豐富的經驗。
《基本樂科教程》是在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎上，發(fā)揮集體智慧，首先總結我國教學經驗，同時參考國外新的教材和先進教法，汲取我國民族音樂理論科研成果，并突出師范性，從實際出發(fā)，面向基礎。對在我國爭論了幾十年的唱名法，本教程明確提出以首調唱名法為主，兼學固定唱名法的建議。
這是符合我國師范院校實際的.本教程中所提出的如何掌握這兩種唱名法的具體教學方法，對初學者也是很有幫助的。 《基本樂科教程》的三個分卷，在教學上以練耳（音樂聽覺訓練）為主線。
視唱和樂理的講授，要圍繞著聽覺訓練中的八個音樂要素，讓學生在八個反復循環(huán)的螺旋式上升中進行學習。這種教材、教法，在國外已被充分肯定，廣泛使用。
因為它符合人腦在學習時要求的由淺入深、循序漸進、反復鞏固、不斷提高的客觀規(guī)律。 《基。
5.關于音樂的知識（初級便可求一些基礎的樂理知識,盡量初級一點,
基礎樂理知識 （一）：音 1：音的產生： 音是一種物理現(xiàn)象。
物體振動時產生音波，通過空氣傳到人們的耳膜，經過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動數(shù)為16-2000次左右，在自然界中，我們人的聽覺能感受到的音很多，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
使用到音樂中的音（不含泛音），一般只限于每秒振動27-4100次的范圍內。也就是說在音樂中所說的音是人們在長期的生活實踐中挑選出來，能夠表現(xiàn)人們生活或思想感情的，并組成一個固定的體系，用來表達音樂思想和塑造音樂形象。
2：音的主要性質： 音的高低 音的強弱 音的長短 音色 （1）音有高低、強弱、長短、音色四種主要性質，在音樂表現(xiàn)中非常重要，其中以音的高低和長短最為重要。不知道您是否有這樣的體會：對于一首歌，不管您人聲演唱還是樂器演奏，唱的聲音是小是大，也不管您演唱或演奏時用什么調，音的強弱及音色有了變化，但這支歌的旋律依舊。
可是，如果這首歌的音高或音的長短有改變的話，則音樂的感受就會受到嚴重的影響?？梢?，對一段旋律來說，音高和音長短的重要性。
（2）音的高低決定于物體在一定時間的振動次數(shù)（頻率）。振動次數(shù)越多，音越高；振動次數(shù)越少，音越低。
音的強弱決定于振幅（音 的振動幅度）的大小。振幅越大，音越強；振幅越小，音越弱。
音的長短決定于音的延續(xù)時間的不同。音的延續(xù)時間越長，音越長；音的延續(xù)時間越短，音越短。
而音色由發(fā)音體的性質、形狀及泛音的多少等多種因素決定。 （3）什么是音色？ 音色指音的感覺特性。
是音樂中極為吸引人、能直接觸動感官的重要表現(xiàn)手段。發(fā)音體的振動是由多種諧音組成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之間的相對強度決定了特定的音色。
人們區(qū)分音色的能力是天生的，音色分為人聲音色和器樂音色。人聲音色高、中、低音，并有男女之分；器樂音色中主要分弦樂器和管樂器，各種打擊樂器的音色也是各不相同的。
3：音的分類 樂音 噪音 根據音振動狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被分為樂音與噪音兩類。 音樂中使用的主要是樂音，但噪音在是音樂表現(xiàn)中必不可少。
如架子鼓發(fā)出的聲響就是一種噪音，不過，這種噪音有一定的規(guī)律。 （二）：音 階 五聲音階 七聲音階 1：音階的定義 音階（Scale）指調式中的各音，從以某個音高為起點即從主音開始，按照音高次序將音符由低至高來排列，這樣的音列稱為音階，世界各地有許多不同的音階，隨著音樂水平的進步，音樂非常完整的理論與系統(tǒng)，目前世界上幾乎都是用西洋的十二平均律來作為學習音樂的基礎，因此我們今天所說的音階，就是以最普遍的大音階（大調）與小音階（小調）為主。
2：音階的分類 根據調式所包含的音的數(shù)量可分為："五聲音階"、"七聲音階"等。音階由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。
五聲音階（Pentatonic scale）由五個音構成的音階，多用于民族音樂的調式如：do、re、mi、sol、la、（do）。 （三）：樂音體系 1：樂音體系的定義 在音樂中使用的、有固定音高的音的總和，叫做樂音體系。
2：樂音體系的分類 （1）音列： 樂音體系中的音，按照上行或下行次序排列起來，叫做音列。 （2）音級： 樂音體系中的各音叫做音級。
音級有基本音級和變化音級兩種。樂音體系中，七個具有獨立名稱的音級叫做基本音級。
基本音級的名稱是用字母和唱名兩種方式來標記的。兩個相鄰的具有同樣名稱的音叫做八度。
升高或降低基本音級而得來的音，叫做變化音級。將基本音級升高半音用"升"或" "來標明；降低半音用"降" 或" "來表明；升高全音用"重升"或"x"來標明；降低全音用"重降" 或" "來標明；還原用" "表示。
3：音域與音區(qū)： 音域可分為總的音域和個別音域、人聲和樂器音域。 音域中的一部分是音區(qū)，音區(qū)可分為高音區(qū)、中音區(qū)和低音區(qū)三種。
人聲的音區(qū)劃分，往往是不相符合的，例如男低音的高音區(qū)卻是女低音的低音區(qū)。但各音區(qū)具有自己的特性音色，這體現(xiàn)在音樂的表現(xiàn)中，一般來說：高音區(qū)清脆、尖銳；而低音區(qū)則低沉、渾厚。
（四）： 調 式 穩(wěn)定音 不穩(wěn)定音 在音樂中，要表現(xiàn)音樂思想、塑造音樂形象僅僅依靠一個孤立的音、和弦或多個彼此毫無關系的音，是難以實現(xiàn)的。 1.調式的定義 在音樂中，按照一定的關系連結在一起的許多音（一般不超過七個），組成一個體系，并以一個音為中心（主音），這個體系就叫做調式。
2：調式中音的分類 在調式體系中，起著支柱作用并給人以穩(wěn)定感的音，叫做穩(wěn)定音。給人以不穩(wěn)定感的音叫做不穩(wěn)定音。
不穩(wěn)定音有進行到穩(wěn)定音的特性，這種特性就叫做傾向。 不穩(wěn)定根據其傾向進行到穩(wěn)定音，這叫做解決。
音的穩(wěn)定與不穩(wěn)定是相對的。我們常見的某一個音（或和弦）在某一調式體系中是穩(wěn)定的，但在另一調式體系中可能變得不穩(wěn)定，即便在同一調式體系中，因為和聲處理的不同，某些穩(wěn)定音也可能暫時處于不穩(wěn)定的狀態(tài)中。
3：調式的分類 調式分為大調式和小調式。由七個音組成的調式叫大調式，其中穩(wěn)定音合起來成為一個大三和弦。
小調式也是由七個音組成的，其中穩(wěn)定音合起來成為一個小三和弦。大。
6.七年級音樂所有的音符名稱與音符
一般是5條線~ 1(do) 2(re) 3(mi) 4(fa) 5(so) 6(la) 7(si) 越來越高，音符越高音越高。
5條線，確定1在什么地方，每高半條線就升一個音節(jié)，如1在第一條線，則第一和第二條線之間就是2，第二條線上就是3。 當音很多時候，如1234567不能滿足一部音樂，會加上低聲部和高聲部，這樣低聲部的音符比中音部分的1還要低，高音的比中音7還要高。
要知道讀什么，就要抓準一些關鍵的線。這要訓練，就像連連看，有些人玩的飛速，都是訓練的。
還要知道一個音樂的拍子，如寫了“2/4”（說明：這里輸入不了分數(shù)，左邊的是上面那個，但此時我不能說分子），就說明這個音樂是以4分音符為一拍，每一個小節(jié)有2拍，同樣地，4/4、3/8是什么意思就可以說出來了。 但是什么是四分音符呢？ 在簡譜里面就是1234567，沒有下劃線，沒有延長音，understand？那么在蝌蚪譜里面就是音符棍子上沒有尾巴的，就是四分音符。
棍子上面有一根尾巴，就是8分音符，兩根就16分音符（我這個是不專業(yè)寫法，一定要中文）。 而二分音符、全音符是什么？ 在簡譜，二分音符就是兩個四分音符連起來，如 1- 我們不能唱1，要連起來多唱一拍子。
全音符，就是1---，四個四分音符連起來。 五線譜也一樣的。
五線譜有些音符是連起來的，如2個音符有2個尾巴連起來，代表這里是2個八分音符組合而成的四分音符。 當音符實在音差太高，五條線裝不下，就要加線，但不是整行都加，就專門為這個別音符加幾條，當音又回到中等的時候，就不加線了。
看到譜上面每隔一段就有一條豎線？那就是小節(jié)線。前面有說，以多少音符為一拍，每小節(jié)幾拍，每兩個小節(jié)線之間的音符一般都是固定為多少拍，如2/4，就是每小節(jié)是2分音符。
這二分音符可能是像1-一樣的，也可能是12拆分成2個四分音符，也可能是拆分成四個八分音符，八個十六分音符…… 如果2/4的譜里面出現(xiàn)了四分音符，就一個音符算一拍，出現(xiàn)了八分音符，就一個音符算半拍，十六分音符每個算四分之一拍……類推。 說這么多你也暈，靠自己訓練，也可以請老師輔導讀譜。
說多少分音符，只說全音符以及二和二的n次方數(shù)，4是2的2次方，8是2的4次方，16是2的5次方…… 要注意，1---是全音符，但是1234不屬于全音符。因為不是一個完整的音。
我沒有copy哦。
7.音樂基礎知識
樂理知識作者：風的去向 文章來源：北京影音俱樂部論壇 點擊數(shù)： 更新時間：2006-3-3記譜法記錄樂曲的方法叫做記譜法。
在歷史發(fā)展過程中，由于樂曲的不同內容和需要而產生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現(xiàn)在普遍應用的五線譜、簡譜和在我國民間應用的工尺譜等便是。
各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒有一種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。如音高、力度、速度上的細微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。
正確的記譜對創(chuàng)作和表演都是十分重要的，每個學音樂的人應該很好地掌握記譜法，特別是對學作曲的人來說，具有更為重要的意義基礎樂理--譜號前面已經講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。
這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內的音級名稱和高度。通常用的譜號有三種：G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。
目前被采用的C譜號有C三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。
其他C譜號一般較少應用。使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是?；A樂理--音的分組前面已經講過，鋼琴上五十二個白鍵循環(huán)重復地使用七個基本音級名稱，因此，在音列中便產生了許多同名的音，為了區(qū)分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個"組"。
在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標記用小寫字母并在右上方加數(shù)字1來表示，如c1d1e1等。比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標記用小寫字母并在右上方加數(shù)字2來表示，如c2d2e2等。其他各組依次類推。
比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。小字組各音的標記用不帶數(shù)字的小寫字母來表示，如cde等。
大字組用不帶數(shù)字的大寫字母來標記，如CDE等。大字一組用大寫字母并在右下方加數(shù)字1來標明，如C1D1E1等。
大字二組用大寫字母并在右下方加數(shù)字2來標明，如A2B2等。基礎樂理--十二平均律將八度分成十二個均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時便有人提出了，但并未加以科學的計算。世界上最早根據數(shù)學來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載（土育）（1854年）。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個半音的叫做全音。
八度內包括有十二個半音，也就是六個全音。在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上，相鄰的兩個琴鍵（包括黑鍵）都構成半音，隔開一個琴鍵的兩個音則都構成全音?；A樂理--音律樂音體系中各音的絕對準確高度及其相互關系叫做音律。
音律是在長期的音樂實踐發(fā)展中形成的，并成為確定調式音高的基礎。在歷史發(fā)展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續(xù)發(fā)生著影響并具有重大的意義。
關于音級的介紹音級是樂音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。前者在樂音體系中具有七個獨立的名稱，鋼琴鍵盤上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。
后者是將基本音級加以升高或降低而得來的。基本音級的名稱，用字母體系和唱各體系兩種方式來標記：字母體系：c、d、e、f、g、a、b唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi目前國內的音樂基礎知識業(yè)余考級里所指的音級是調式音級。
調式音階中的各音就叫做調式音級。每個音階中的主音也就是調式音階中的I級音。
每個調式音階的主音不同但標記永遠以主音為I級。do、re、mi、fa、sol、la、xi、do例：C自然大調標記：la、xi、do、re、mi、fa、sol、laa自然小調標記：i ii iii iv v vi vii i大調音階用大寫字母標記，小調音階用小寫字母標記。
練習提示：1.彈出標準音用來聽辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽辯正確后即能確定你所做的題應是什么調式。2.彈奏題目中的調式音，用第一步確定好的調試音階來判斷此調式音的音階。
樂理知識-音及音高音是由于物體的振動而產生的。在自然界中能為我們人的聽覺所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產斗爭和階級斗爭中為了表現(xiàn)自己的生活和思想感情。
8.樂理基礎知識
1、賣本《基本樂理》（國家九五計劃的那本最好），系統(tǒng)學習2、《和聲學》《配器法》《復調》《曲式分析》4本書是音樂創(chuàng)作必備的教程，另外看看《音樂字典》，尤其是講樂器的音域和最佳音色的部分，對于吉他和弦，建議買本《吉他自學三月通》，哪怕是盜版的也可以用3、剛剛開始的的時候建議寫點小歌，一段體，二段體，三段體之類的，然后再寫難度比較大的奏鳴曲，回旋曲，交響曲等，也可以寫些小型器樂體裁的，例如室內樂中的三重奏，四重奏，夜曲等等4、想寫很容易，想寫好的話還是得付出很多的精力和時間去琢磨的，經常聽聽別人的配器，對自己也會有很大提高。
