想學(xué)唱歌(想學(xué)唱歌,需要哪些基本功)
1.想學(xué)唱歌,需要哪些基本功
練自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音樂錄影帶，看一下其他歌手唱歌時的口型，多模仿！多唱，多練.
最好找一個專業(yè)的老師，指導(dǎo)一下，才不會誤入歧途，不會把聲帶損害，要注意唱歌時不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠而穩(wěn)，注意運用氣息，否則會使聲帶生繭.
歌唱是一門藝術(shù)，唱歌技巧的訓(xùn)練，訓(xùn)練的內(nèi)容包括：唱歌的姿勢、呼吸、發(fā)聲和咬字等各方面的要求。
一、唱歌的姿勢
正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現(xiàn)，而且還關(guān)系到氣息的運用，共鳴的調(diào)節(jié)以及歌唱的效果，在訓(xùn)練時，應(yīng)養(yǎng)成良好的演唱習(xí)慣，做到兩眼平視有神，下頜內(nèi)收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩(wěn)定。
二、唱歌中的呼吸
首先是吸氣，在做呼吸練習(xí)時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠處，從內(nèi)心到面的表情都充滿情意，然后，“痛快地嘆一口氣”使胸部放松，吸氣時，口腔稍打開，硬軟腭提起，并與提眉動作配合，很興奮地以后腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進”使腰、后背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。
但呼氣時不準過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發(fā)聲的靈活和音高的準確，吸氣時不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果，還會使吸氣不易深沉，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養(yǎng)成兩肋擴張，小腹微收的習(xí)慣。
三、發(fā)聲練習(xí)是歌唱發(fā)聲的一種綜合性基本技能的訓(xùn)練，學(xué)習(xí)唱歌必須以最基本的發(fā)聲練習(xí)開始。
1、做獲得氣息支點的練習(xí)，體會吸與聲的配合，利用科學(xué)的哼唱方法，體會并調(diào)節(jié)自己的歌唱共鳴。
2、學(xué)會張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發(fā)出圓潤通暢自如的聲音。
四、咬字、吐字準確、清晰
發(fā)音練習(xí)的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結(jié)構(gòu)規(guī)律，將歌曲曲調(diào)與咬字吐字結(jié)合起來練習(xí)。練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結(jié)合發(fā)聲練習(xí)，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情并茂，演唱時發(fā)元音的著力點，應(yīng)盡量接近聲區(qū)的集中點，使三個聲區(qū)的共鳴得到銜接和靈活調(diào)整。
歌唱藝術(shù)是聲音與文學(xué)相結(jié)合的藝術(shù)，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應(yīng)對歌曲的思想內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的了解和分析，再進行適當(dāng)?shù)奶幚恚迅枨乃囆g(shù)形象準確完整地再現(xiàn)出來，達到以情帶聲，聲情并茂。
2.想學(xué)唱歌首先怎么開始
現(xiàn)在越來越多的人開始學(xué)唱歌，為了能夠唱的更好聽，為了能夠適應(yīng)越來越多的出入KTV的聚會和應(yīng)酬。
同時學(xué)唱歌也能夠幫助人們調(diào)節(jié)情緒，緩解壓力，提升生活品質(zhì)，拓展交際圈，所以學(xué)唱歌已經(jīng)逐漸成為潮流。這里就分享一些學(xué)唱歌的技巧給大家。
（更多唱歌技巧點我名字） 練聲方法其實，正確的發(fā)音方法應(yīng)是不使嗓子過度疲勞。就是使用“咽聲”。
所謂“咽聲”法就是在發(fā)高音的時候，將咽腔調(diào)節(jié)的又細又長，這時候，聲帶反而減弱，只是發(fā)風(fēng)音，使其在咽腔內(nèi)產(chǎn)生強大的共鳴，從而使音量得到提高歌唱發(fā)聲的基礎(chǔ)知識與訓(xùn)練方法。第一階段以中聲區(qū)訓(xùn)練為基礎(chǔ)，掌握基本的發(fā)聲方法，調(diào)節(jié)和鍛煉肌肉以適應(yīng)歌唱技術(shù)的需要。
無論哪一個聲部，都應(yīng)該從中聲區(qū)開始訓(xùn)練。第二階段是中聲區(qū)的基礎(chǔ)上，適當(dāng)擴展音域，加強氣息與共鳴的配合訓(xùn)練，練好過渡聲區(qū)（即換聲區(qū)的訓(xùn)練），為進入頭聲區(qū)的訓(xùn)練打好基礎(chǔ)。
第三階段即高聲區(qū)的練習(xí)可以在比較鞏固上兩個階段的基礎(chǔ)上加強音量音高的訓(xùn)練，進一步擴大音域，做較復(fù)雜的發(fā)聲練習(xí)，使各聲種達到理想的音高范圍。氣息練習(xí)吸氣想象自己處于一個美麗的花園之中，想深深地聞一下鮮花的異香——這就是歌唱的吸氣，這樣吸得才深。
吸氣以后，像打噴嚏之前那樣短暫的一憋，體會一下腰周圍的擴張、膨脹的感覺，找到這種感覺是歌唱的關(guān)鍵。呼氣呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量，把腰圈擴張的感覺一直保持住。
呼氣要均勻、舒緩。各位可以準備一張10平方厘米大小的薄紙片，放在墻上，距離它4—6公分，用口吹氣使之不落地，半分鐘以上便為合格。
也可以代之以一支燃燒的蠟燭，對著火苗發(fā)“u”音，正確的氣息是火苗倒而不滅。訓(xùn)練橫膈膜的力量橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。
共鳴練習(xí)歌唱的基本狀態(tài)要獲得聲音的高位置，必須放松喉頭，內(nèi)收下巴，這兩個器官不能在歌唱中使力。一般人唱高音都是*擠壓喉頭發(fā)聲的，這是錯誤的發(fā)聲方法，不能獲得美妙的聲音。
應(yīng)放松喉頭，使之成為氣息的通道，然后抬起軟腭，提笑?。幢３治⑿Φ臓顟B(tài)），使聲音能通向鼻腔。共鳴的位置一般來說，演唱時低音以胸腔共鳴為主，到中音、高音后，高位置共鳴腔比例逐漸加大，以鼻腔、頭腔共鳴為主。
3.唱歌基本知識、技巧
唱歌技巧 歌曲的演繹是需要很多方面表現(xiàn)的。
第一當(dāng)然是聲音。這是一個很專業(yè)的學(xué)問，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。
以后的文章中，我會把我知道的盡可能的與大家交流。 第二是情感。
這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強，很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因，是因為歌手的實力有限，演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的時候要準備了等，這都是無可避免的。
所以，如果唱歌要做到“聲情并茂”，練功相當(dāng)重要。當(dāng)你練聲成熟的時候，演唱時的注意力才會到情感上來。
有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強。
第三是感受。這里再次強調(diào)，音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，后天彌補的音樂感受很少很少。
流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要閻維文唱“一無所有”，我敢保證會笑翻一幫人！歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的，比如一個小小的換氣、一個強調(diào)的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。
第四是節(jié)奏感和音準。你見過一個3歲多的小孩聽到一個旋律就能敲打出加花的節(jié)奏嗎？你見過一個3歲多的小孩現(xiàn)場演唱，爸爸給他手風(fēng)琴伴奏，隨時改變音調(diào)，他進唱的音調(diào)都是準確的嗎？你見過一個8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下，要他隨時哼出“降E”、“升C”等任何音調(diào)的“1”的發(fā)音，哼完后在鍵盤上按下核對完全準確的嗎？這就是天分，演唱歌曲需要這樣的基礎(chǔ)，雖然不要他們那樣出眾，但一定不能弱。
第五是素質(zhì)。這就是業(yè)余歌手和專業(yè)歌手的區(qū)別。
其實光在聲音、情感、感受、節(jié)奏、音準這些方面比較，業(yè)余歌手有很多不比專業(yè)歌手差。差距就在素質(zhì)。
你知道自己唱歌時的形體和表情嗎？你可能有個模糊的形象，就是你投入演唱時自己想象自己的模樣，而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。但這些都是你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。
你知道大家看到是什么嗎？你用攝像機拍攝過自己的一次正式演唱嗎？其實當(dāng)你上臺的第一個眼神或者第一句話，就能知道你是業(yè)余還是專業(yè)。這里說的素質(zhì)還包括對樂理的了解、樂器的了解、對音樂史以及對音樂常識的了解等，當(dāng)然也有很多專業(yè)歌手也不全面，但我個人認為，如果要做專業(yè)歌手，就應(yīng)該貫徹這些，要對得起“專業(yè)”這個詞。
理解歌詞 在學(xué)一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的？又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達的意境？一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認真揣摩對方（詞作者或曲作者）要表達的意境和思想，如果到了你這里，你居然完全不理會他們的用心良苦，就這么憑著自己的感覺唱，我覺得不妥。有些個性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達自我，這種方式不是不好（而且我也喜歡這樣），但我會先把作者的意圖先搞明白再發(fā)揮。
再說不是每首歌曲都適合你任意發(fā)揮的，有些詞曲你找不到更合適的表達，比如國歌。 在你深刻理解歌曲以后，你的情感處理方面一定會好很多，如果你的感悟能力強，你會情不自禁的把某個音唱重，某一個音輕輕帶過，一個激情的長音會拖得很飽滿…… 話和唱歌，除了旋律、節(jié)奏、氣息，還有其它區(qū)別嗎？有，那就是吐詞的方式。
請你隨意的用你說話的方式讀出“讓我一次愛個夠”，然后投入的把它唱出來……會發(fā)現(xiàn)唱的時候嘴型是向兩邊打開的，而且要夸張一些。如果你覺得差不多，就是你的吐詞有問題。
所以唱歌要比說話嘴型要夸張，這樣吐詞才會更清晰、氣息更通暢、更宜于表達情感。 演唱國語歌，還是標準的好。
比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的區(qū)別是很容易搞混的。港臺歌星有時會把個別字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌頭打不過來、要不就是他們覺得那樣不好聽，或者他們根本就不知道這個發(fā)音。
當(dāng)我們翻唱他們的這些歌曲時，我沒有明確的主張，為了模仿，不糾正也行。但如果是要唱自己的風(fēng)格或比賽，那就要改正了。
關(guān)于粵語歌，勸你們還是學(xué)好再唱，要不很容易搞笑的。就像我以前唱粵語歌一樣，自認為標準，現(xiàn)在才知道有差距。
粵語中也有類似與國語中的“Z、C、S”和“an、ang”的微妙區(qū)別，不認真學(xué)是學(xué)不好的。 氣息 說道這個話題，就有些茫然，因為這是最不好用言語表達的東西。
我在唱歌之前，練美聲兩年，給我的感悟很深，氣息基礎(chǔ)對我的幫助很大。一般沒有學(xué)過聲樂的人發(fā)聲很平，就用平常說話的位置（嗓子）發(fā)音，我們叫它聲音發(fā)“白”，沒有色彩、沒有過濾。
以下我就表述一下美聲練聲的方法。 聲音應(yīng)該以小腹為根源，想象聲音透過后脊梁，到腦后，到口腔后根，整個聲音應(yīng)是豎立的，靠后的。
請找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發(fā)出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔后部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發(fā)。
4.我想學(xué)唱歌,請在這里教我基本的知識,讓我練
唱歌，呼吸是一件十分重要的關(guān)鍵，有些人一準備唱歌就抬起肩膀做出大口吸氣狀，而其實那恰恰是錯誤的，那樣所用的氣息只會存在于胸腔，根本達不到歌唱所要求的深度。而且歌唱是一件快樂的事，無論對于唱者或聽者、看者，故意的作出吸氣狀又怎么能讓人賞心悅目，感到愉悅呢~就像平時呼吸一樣，只是慢一點，氣吸得深一點，就基本能夠達到歌唱吸氣的最簡單要求了~你慢慢練習(xí)一下，先學(xué)會吸氣，以后再慢慢學(xué)習(xí)運用~
另外，還是建議你去找一個專業(yè)一點的老師進行一下學(xué)習(xí)，并不一定要唱出什么名堂來，最關(guān)鍵的是能夠讓自己去運用一種正確的方式，能夠?qū)⒏嘧约合矚g的歌唱好~你可以在一開始就把自己的想法和要求告訴老師，不要按照培養(yǎng)歌唱家的方式去訓(xùn)練，只要在自己的基礎(chǔ)上有所提高就好了~而且由專業(yè)人員指導(dǎo)的話，可以隨時發(fā)現(xiàn)你的不足和錯誤及時糾正，有針對性地對你進行訓(xùn)練~
5.學(xué)聲樂的基本基礎(chǔ)知識 怎樣唱歌好聽 輕松好學(xué)
你好
首先，你要有副嗓子。軟就唱甜美的歌，粗一點就唱嗨一點的歌，找準自己的風(fēng)格就好。 其次，你的普通話要標準。 然后，練習(xí)唱功，這是很重要的。唱歌一定要在調(diào)上，唱歌一定要在調(diào)上，唱歌不要走調(diào)，不要唱快或唱慢，聽著音樂慢慢練習(xí)，注意音調(diào)！選擇適合的歌曲。 再然后，不要拖尾音，練氣息！把氣練長，唱歌技巧什么的不要老表現(xiàn)在某句歌詞上，這樣會顯得很作！比如轉(zhuǎn)音，尾音的時候，特點不要太明顯，不然聽起來很違和。 如果真的熱愛唱歌，就要找適合自己聲音的歌唱，嗓音很難改變，除非你說話的聲音長期變化。怕走調(diào)就少帶著耳機唱歌，不要老是在帶著自己的深沉的感情演唱中陶醉！感情很重要，但是它體現(xiàn)在唱功的基礎(chǔ)之上。 最后，愛音樂的話，經(jīng)過練習(xí)和認真的嘗試，會有很明顯的進步的！
希望我的回答對你有所幫助
6.新手怎么學(xué)唱歌
在KTV很輕松的，會唱的就好好唱，不會唱的就耍寶。
既不會唱歌，又不會耍寶，建議就少去KTV。玩笑了~~~
其實學(xué)歌很難說從哪一類的歌學(xué)起，還是以簡單的，朗朗上口的為好。
這一類的歌都顯得有些老了，你又說不要老歌。新歌好像都比較繞。
不會唱歌，給你一個方法，在KTV里面很好用的。
和別人一起合唱，把自己的聲音壓低，到高音時，隨意發(fā)揮，讓人感覺你在唱和聲，沒有問題的。
但這也不是長久之計，學(xué)歌還是要多聽多唱，開始聽的時候，記下節(jié)奏，歌詞先不用記，然后是曲調(diào)，然后自己跟著音樂哼哼，然后才熟悉歌詞。
如果是演出的話，順序要變成先記歌詞，了解歌曲的意思，然后再把詞填進音樂中去，這樣有利于表現(xiàn)歌曲的情感。
推薦歌很難的，因為我不知道我推薦的適合不適合你的聲音和愛好。所以就不用推薦了，但給你一個建議，選擇的時候要選節(jié)奏感不太強，而且很均勻的音樂，不要去嘗試那些很另類的前衛(wèi)的風(fēng)格。
我就因為先錯歌這個原因吃苦頭吃大了，很累。唱KTV本是消遣娛樂的，最后變成了一次體力勞動……
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我不知道你喜歡什么音樂
我本人比較喜歡傷一些的，我推薦我喜歡唱的吧。
白狐、最后一個情人、緣分（五月）等等
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具體到歌手的話
我覺得男聲的 蘇有朋、李圣杰
女聲的 孟庭葦、劉若英
7.關(guān)于唱歌最基本的知識是什么
我想唱歌的基本功 A.應(yīng)該是“情感?。 ?你的歌聲里要有故事，要有情感，要有動人之處，才能唱歌.就如同好的演員用眼神作戲，用肢體作戲，能快速傳達內(nèi)心的情感給觀眾.好的歌手則要用聲線作戲，用心里深處的感動作戲，用歌聲傳達內(nèi)心的世界給聽眾. B.應(yīng)該是一些基本技巧 如氣息.聲線.姿勢等問題 如下： 1..要注意的是如何使聲音更飽滿.宏亮 無法打開聲音的原因有兩個：1..沒有充分利用共鳴器官 2..氣息不穩(wěn) （方法）： 一. 技巧 1.體會胸腔共鳴：微微張開嘴巴.，放松喉頭，閉合聲門（聲帶），象金魚吐泡泡一樣輕輕地發(fā)聲..或低低的哼唱，，體會胸腔的震動. 2.降低喉頭的位置：（同上）；喉部放松. 3.打牙關(guān)：所謂打牙關(guān)，就是打開上下大牙齒（槽牙）.給口腔共鳴留出空間，用手去摸摸耳根前大牙的位置，看看是否打開了.然后發(fā)出一些元音，如"a".感覺感覺自己聲音的變化. 4.提顴?。晃⑿χf話.，嘴角微微向上翹，同時感覺鼻翼張開了，試試看，聲音是不是更清亮了. 5.挺軟腭；打一個哈欠，順便長嘯一聲. 注意：在大聲說話時，注意保持以上幾種狀態(tài)就會改善自己的聲音.切記，一定要"放松自己"，不要矯枉過正，更不要只去注意發(fā)音的形式，而忘了說話內(nèi)容. 二..氣息問題 發(fā)音*震動，震動*氣息，要使聲音洪亮，中氣十足，就要有飽滿的氣息.呼吸要深入.持久，要隨時保持一定的呼吸壓力.平時可以多做些深吸緩呼的練習(xí).最好在練習(xí)說話的時候先站起來，容易找到呼吸狀態(tài)，要坐的話，也要坐直，上身微微前傾. 運用氣息的時候，千萬不要"泄氣"，要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放，并且要善于運用，嘴唇把氣攏住.這樣來保持胸腹和嘴唇的壓力平衡. 三..聲線問題 我們的發(fā)音，有一個不容易察覺的線路，比如打呼哨，聲音很響亮，道理就在于氣息暢通，聲音集中，通行無阻.說話也是這樣，要盡量讓自己的氣息貫通，讓氣音盡量沿著口腔內(nèi)部的中縱線穿透而出. 這樣才能使聲音集中而響亮. 下面我們說下唱歌的基本方法 一：姿勢 1.身體要直 2.重心要穩(wěn) 3.上胸要開 4.雙肩要松 5.面部自然 6.精神振奮 二：呼吸。
（呼吸方法有多種。我們應(yīng)曲風(fēng)而異） 1.鎖骨呼吸法 2.胸式呼吸法 3.腹式呼吸法 4.胸腹式聯(lián)合呼吸法 （一般我國的美聲唱法多才用與第4種：胸腹失聯(lián)合呼吸法。
.通俗就較為隨意點了） 練習(xí)呼吸的方法： （一）可分無聲呼吸練習(xí)：1.快吸快呼 2.快吸慢呼 3.慢吸慢呼 （二）發(fā)聲呼吸練習(xí)..頓音.連音或連頓結(jié)合的練習(xí) 再說下唱歌時應(yīng)該如何起音； 第一，要防止用過多和過猛的氣息去沖擊聲帶. 第二.要防止聲帶過于松垮，不積極*攏閉合去擋氣 第三，要防止起音時喉頭擠，卡，壓，使喉頭失去彈性. 起音時，一定要做到發(fā)生自然，氣息柔和，打開喉嚨，穩(wěn)定喉頭，聲音流動，并將打哈欠，放下喉頭，空氣通過聲門而吹的三個動作，在同一時間完成.同時還要掌握好氣息，聲帶.共鳴的協(xié)調(diào)配合速度. 閉合哼鳴的練習(xí)方法： 1.正確站立的歌唱姿勢和積極興奮的歌唱狀態(tài) 2.用口鼻垂直吸氣，鼻孔興奮張開.哼唱時，要有流鼻涕的感覺，要均勻.柔和地從鼻腔向外嘆氣，一定要有嘆氣感.通暢感.橫膈膜有各顯的支持點. 3.哼唱時，嘴似閉非閉，上下齒不要咬死，舌頭平放，舌頭舔在下牙床上，喉頭下沉輕輕提氣. 4.哼唱時，聲音是從上口蓋以上發(fā)出的，眉心和鼻深處有輕微的振動感，而且每個音都是從同一位置上哼出來的. 最后我們說下通俗唱法： 通俗唱法又為流行唱法，比較強調(diào)歌唱者本人的自然噪音，并不特別講究聲音的共鳴和音量，但強調(diào)情緒的渲染，非常重視歌曲感情的表達. 演唱上要求吐字清晰，音調(diào)流暢，表情真摯.，有時如口語說白似地低吟淺唱.有時又強勁有力地高聲喊唱.帶有極調(diào)的傾訴性和宣泄性，具有濃厚的個性色彩和表現(xiàn)風(fēng)格的能力：同時也很注意歌唱的自然化和生活化.使用話筒演唱也是通俗唱法的特點之一，很講究使用話筒的技巧，充分發(fā)揮電聲擴大音量和美化聲音的作用..以減輕演唱的負擔(dān).在唱法上也有結(jié)合民族唱法和美聲唱法的，前者如日本的浪曲新唱，.后者如法國小曲中的美聲派. 通俗唱法在表演形式上靈活自由，有較多的形體動作（甚至配上半舞），充分發(fā)揮演唱者的特長.在服飾上，往往標新立異，鮮艷奪目，在伴奏上大量使用電聲樂器，并配以多變的燈光效果，造成聽覺，視覺上統(tǒng)一的強烈刺激的演唱效果.。
